{"title":"BIOGRAPHY","description":"","products":[{"product_id":"life-in-paris-paris-fashion-weeks-photographed-by-meyabe-introduction-by-loic-prigent","title":"Life in Paris : Paris Fashion Weeks photographed by Meyabe Introduction by Loïc Prigent","description":"\u003cp\u003eSize : 335 x 224 x 15 mm    \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e250 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e0fr出版の「Life in Paris」シリーズ、パリのフォトグラファーMeyabeによる\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eストリートスナップとファッションジャーナリストLoïc Prigentが、2\u003cspan class=\"s1\"\u003e022-\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e2023\u003c\/span\u003e年にかけてのパリファッションを\u003cspan class=\"s1\"\u003e6\u003c\/span\u003eシーズン分をご紹介します。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e最初の写真は\u003cspan class=\"s1\"\u003e2022\u003c\/span\u003e年\u003cspan class=\"s1\"\u003e6\u003c\/span\u003e月\u003cspan class=\"s1\"\u003e21\u003c\/span\u003e日、そして最後の写真は\u003cspan class=\"s1\"\u003e2023\u003c\/span\u003e年\u003cspan class=\"s1\"\u003e3\u003c\/span\u003e月第\u003cspan class=\"s1\"\u003e1\u003c\/span\u003e週\u003cspan class=\"s1\"\u003e2023\u003c\/span\u003e年冬ウィメンズ・プレタポルテ・ショー最終日。Meyabeは常にショーの外側にいますが、導かれるように、会場のエントランスへ。\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e「インビテーションを忘れましたが、リストには間違いなく載っています。ご確認ください。」こっそりとショーの中に入り込みます。\u003cspan class=\"s1\"\u003e1\u003c\/span\u003e時間に平均\u003cspan class=\"s1\"\u003e700\u003c\/span\u003e枚の写真を撮り、ヘアー、シューズ、ファッションピープルの中でじっと立っている人々に焦点を当てています。写真毎に聴こえてくる音、ドアがバタンと閉まる音、あらゆる言語での会話や挨拶。ショーに出入りするストリートフォトグラファーや好奇心旺盛な見物人の群れの中を泳ぎ回って いる間、Meyabeは撮影中、ほとんど気づかれません。\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e「一人っ子だから」と彼は言います。来場者は手に携帯電話を持ってショー に出入りしています。出口で彼はしばしば場の流れで出ては、満面の笑みで挨拶をします。「静かに人々を観察し、まるで秘密諜報員のように想像を巡らします。さぁ次のファッションショーの時間です。\u003c\/p\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43952679715041,"sku":"","price":13750.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/Life-in-Paris---Paris-Fashion-Weeks-photographed-by-Meyabe-Introduction-by-Loic-Prigent_cf3bcb9a-9f2a-45c4-9372-a3ee20f0f96f.gif?v=1730917873"},{"product_id":"out-of-sight-solo-anissa-ennouhi-by-harper-slone","title":"0fr. Out of Sight Solo Anissa Ennouhi by Harper Slone","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize : 270 x 370mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover,  \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black, white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e0fr出版〈Out of Sight Solo Anissa Ennouhi 〉は、パリを拠点にアーティスト\/モデルとして活動するアメリカ人アーティストHarper Sloneが撮影した\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eカタログ\u003c\/span\u003e写真\u0026amp;コラージュ集。フランスのカウントリーサイドを舞台にモデルAnissa Ennouhiが表す遠くへの眼差し、\u003cspan\u003e能動的なノスタルジア、\u003c\/span\u003eコラージュで組み込まれる木星(ドット)の雫、光と闇のどちらかを選ぶ必要を問う世界観に惹き込まれます。\u003c\/p\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45880898093281,"sku":null,"price":7700.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/Out-of-Sight-Solo-Anissa-Ennouhi-by-Harper-Slone.gif?v=1730918819"},{"product_id":"0fr-edition-lineas-paralelas-isabel-dublang","title":"0fr. Lineas paralelas ISABEL DUBLANG","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize : 270 x 370mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, 24 \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e0fr出版〈Lineas paralelas ISABEL DUBLANG〉は、コラージュや幾何学的表現を中心に活動するスペイン人アーティスト\/クリエイター\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eIsabel Dublangによるカタログ作品集。\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e色彩と形態のリズムが重視され、静かな躍動感や、余白と構成のバランスが印象的な1冊。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong\u003eIsabel Dublang\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eスペインは\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eバスク地方・サン・セバスティアンを拠点に活動する現代アーティスト\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eIsabel Dublang。紙素材や図形、色面を用いたアブストラクトな構成が多く、Instagram や Flickr 等で「isabeldublang」の名義で展開している。\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e物質的な手触りが、視覚の「平面」を超えて、時間や記憶の感覚につながる。\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eバスク地方という比較的非中央的な場所を拠点にしており、\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e都市中心部のアートシーンとは異なる、静かな環境／素材重視の作業環境が背景にある。\u003c\/p\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45880908939489,"sku":null,"price":7700.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/0fr.-Edition-Lineas-paralelas-ISABEL-DUBLANG.gif?v=1730921349"},{"product_id":"0fr-edition-pick-a-book-by-emmauelle-mafille","title":"0fr. Pick a Book by Emmauelle Mafille","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize : 270 x 370mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, 24 \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e0fr出版〈Pick a Book by Emmauelle Mafille〉、\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eパリを拠点に活動するペインティング\u0026amp;ドローイングアーティスト\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eEmmauelle Mafilleによるカタログ作品集。純粋なビジュアル・インパクトだけでなく、キャラクターの存在感・内面の余白・観ることの主体性を問いかける点で、アートとしての深みのある1冊となっております。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong\u003eEmmauelle Mafille\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"117\"\u003eパリを拠点に活動するアーティスト\u003cstrong\u003e \u003c\/strong\u003eEmmanuelle Mafille。ペインティングやドローイング、インスタレーションを横断しながら、独自のユーモアと繊細な感覚で世界を描き出す作家。彼女の作品に登場する人物たちは、どこか夢の途中にいるような表情を浮かべ、静かな不条理や詩的な空気をまとっています。ポップで軽やかな色彩の中に、内面の揺らぎや曖昧さが潜んでおり、見る者にさりげなく問いを投げかけます。パリ3区の Galerie Art : Concept を中心にヨーロッパ各地で展覧会を開催しており、スイスの Centre d’art Neuchâtel（CAN） などでも発表。その作品は、日常と空想、絵画と物語、アートとデザインの境界を行き来するように存在します。観る人の心の中にそっと残る、不思議な温度と静けさ。時に優しく、時に鋭く、現代における「見ること」と「感じること」のあいだを軽やかに描くアーティスト。\u003c\/p\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45880911593697,"sku":null,"price":7700.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/0fr.-Edition-Pick-a-Book-by-Emmauelle-Mafille.gif?v=1730919229"},{"product_id":"0fr-edition-makoto-ceramic-works-2","title":"0fr. makoto ceramic works 2 - 0fr. Tokyo","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize : 270 x 370mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, 24 \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e0fr出版〈makoto ceramic works 2〉は、\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eパリと東京を拠点に活動する\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e陶芸家\/アートディレクター\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e折井誠による\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eセラミックのカタログ作品集の第二号。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong\u003eMakoto Orui\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e1970年代から雑誌『ROCKIN’ON』でデザイナーを務め、「Fiction inc.」を設立。『SALE2』の出版、『purple fashion magazine』ではアートディレクターを務め、Radical Silence Production名義『THE international』を出版。1990年代、都内にギャラリー兼ナイトクラブ「THE deep」をオープンし、森山大道による写真展等を開催。2000年代からパリに在住。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45880917098721,"sku":null,"price":7700.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/0fr.-Edition-makoto-ceramic-works-2.gif?v=1730919294"},{"product_id":"0fr-edition-jonone-2023-2024","title":"0fr. JonOne 2023-2024","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize : 270 x 370mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, 24 \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e0fr出版〈JonOne 2023-2024〉は、\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eパリを拠点に活動する\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eアメリカ人グラフィティアーティストJonOnによる2023-2024年を纏めたカタログ作品集。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eJonOne\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003carticle class=\"text-token-text-primary w-full focus:outline-none [--shadow-height:45px] has-data-writing-block:pointer-events-none has-data-writing-block:-mt-(--shadow-height) has-data-writing-block:pt-(--shadow-height) [\u0026amp;:has([data-writing-block])\u0026gt;*]:pointer-events-auto [content-visibility:auto] supports-[content-visibility:auto]:[contain-intrinsic-size:auto_100lvh] scroll-mt-[calc(var(--header-height)+min(200px,max(70px,20svh)))]\" dir=\"auto\" data-turn-id=\"request-WEB:b222fb64-3a85-4975-9c2a-ff1a5189f9fd-12\" data-testid=\"conversation-turn-26\" data-scroll-anchor=\"true\" data-turn=\"assistant\" tabindex=\"-1\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-base my-auto mx-auto pb-10 [--thread-content-margin:--spacing(4)] thread-sm:[--thread-content-margin:--spacing(6)] thread-lg:[--thread-content-margin:--spacing(16)] px-(--thread-content-margin)\"\u003e\n\u003cdiv class=\"[--thread-content-max-width:40rem] thread-lg:[--thread-content-max-width:48rem] mx-auto max-w-(--thread-content-max-width) flex-1 group\/turn-messages focus-visible:outline-hidden relative flex w-full min-w-0 flex-col agent-turn\" tabindex=\"-1\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex max-w-full flex-col grow\"\u003e\n\u003cdiv data-message-author-role=\"assistant\" data-message-id=\"1c618875-cf88-46a0-acd2-77c6a12c1a2f\" dir=\"auto\" class=\"min-h-8 text-message relative flex w-full flex-col items-end gap-2 text-start break-words whitespace-normal [.text-message+\u0026amp;]:mt-1\" data-message-model-slug=\"gpt-5\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex w-full flex-col gap-1 empty:hidden first:pt-[1px]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose dark:prose-invert w-full break-words light markdown-new-styling\"\u003e\n\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"250\"\u003eニューヨーク・ハーレム出身のアーティスト\u003cstrong\u003e \u003c\/strong\u003eJonOne (John Andrew Perello)は、ストリートカルチャーの自由な精神と抽象表現主義のエネルギーを融合させた、現代アートを代表する存在のひとり。1980年代のニューヨーク地下鉄を舞台に、都市のリズムや人々の息づかいをキャンバス代わりに刻みながら、自らの言語としての「線」を磨いていきます。1987年、パリへ拠点を移したJonOneは、ストリートを離れ、絵画としての表現を本格的に追求するようになります。彼の作品は、鮮烈な色彩と奔放な筆致が織りなす抽象的な構成によって、見る者を圧倒します。そこには、都市の喧騒やグラフィティの衝動がそのままエネルギーとして封じ込められており、線や色がぶつかり合うことで、生命そのもののリズムが生まれます。ストリートからギャラリー、そして美術館へ。アートの制度的枠を軽やかに越え、ファッションブランドや香水メーカーとのコラボレーション、さらには公共空間での巨大壁画制作まで、表現の場を広げ続けて、色と線が奏でる“都市の音楽”を描きます。\u003cbr data-start=\"775\" data-end=\"778\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/article\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45880932761825,"sku":null,"price":7700.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/0fr.-Edition-JonOne-2023-2024.gif?v=1730919553"},{"product_id":"la-maison-de-rosalie-0fr-tokyo","title":"0fr × LA MAISON DE ROSALIE (ROSALIE'S HOUSE) by Agnès Varda, Valentine Schlegel - 0fr.","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize : 148 x 210mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eHardcover\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e48 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eblack and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/span\u003eAgnès Varda, Valentine Schlegel\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eフランス人彫刻家、ヴァレンタイン・シュレーゲル（Valentine Schlegel）とフランス人映画監督であるアニエス・ヴァルダ（Agnès Varda）の作品集。フランスの衣装デザイナー、アートディレクターであるロザリー・ヴァルダ・ドゥミ（Rosalie Varda-Demy）著。ヴァレンタインの作品やポートレートを、アニエスが撮影したものが収録されている。本作のタイトルである『\u003c\/span\u003e\u003cem\u003eLA MAISON DE ROSALIE（ROSALIE'S HOUSE \/ ロザリーの家）\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e』は、ヴァレンタインが1959年に制作した小さな彫刻作品のタイトルより引用。作者の幼馴染であるアニエス・ヴァルダが娘のロザリーを孕っているようすを表現している。生まれ育った南フランスのセートや、パリのダゲール通りで芸術家としての人生が絡み合い育まれたように、アニエスとヴァレンタインの作品が今でも繋がり合うよう、一冊の本に2人の作品を集めるため、2020年にロザリー自身が『\u003c\/span\u003e\u003cem\u003eロザリーの家\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e』を貸し出した。アニエスは2019年、ヴァレンタインは2021年にこの世を去っている。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"ÉDITIONS SÉBASTIEN MOREU","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45913967689953,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/0fr-x-LA-MAISON-DE-ROSALIE-_ROSALIE_S-HOUSE_-by-Agnes-Varda_-Valentine-Schlegel---0fr.-Tokyo.gif?v=1733990955"},{"product_id":"0fr-jeju-island-0fr-tokyo","title":"0fr. open free and ready (Jeju Edition)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  170 x 230 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, 126 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e0fr. Paris創設者オーナーAlexが1996年から掲げてきた\"open free and ready\"、そのポリシーの根底にある『準備を終える時は永遠に訪れることはないのだから今すぐ飛び込もう』という実践的な姿勢のまま、2024年の夏、彼はカメラとフィルム、ノートだけを持ち、韓国の済州島に向かいました。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eポップアップから始まり、コンサート、晩餐からワークショップにブックトーク。現地で繋がった人々が導いてくれた潮汐の農場、海、柿水染色園の情景からAlexのライフワークが垣間見れます。友人や同僚との会話、自社出版のヒストリーに過去のハプニング、0fr.のアイデンティティーそのものが記録されています。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e彼らにとって仕事と旅行はどちらも同一の意味であり、楽しむことで人生を豊かにします。旅行を仕事に、仕事を旅行に、柔軟に自分の人生に生かす。自分という時間を尊重し、その経験をより良い展示や本にしていくことが0fr. Parisのメソッドです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※ハンドキャリーでの入荷商品になります、状態に関しまして予めご了承くださいませ。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0fr. Paris\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eフランス・パリは3区の北マレ地区にある老舗ブックストア\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e「0fr.」\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e“open free\u0026amp;ready”の意味を込めた店名、1996年から\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eAlexandre Thumerelle(兄)と\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eMarie(妹)の2人がアーティストのディレクションやお店を管理し、彼らは0fr.をパリのト\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eレンドの中心であるマレにオープンさせるまでに、今まで200ものブックショップやア\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eートギャラリーを世界中でオープンさせてきました。山積みになった本と店内の香りを\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e求めて世界中から多くの人が0fr. Parisを訪れます。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45914161578209,"sku":null,"price":6380.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/0fr.-open-free-and-ready-_Jeju-Edition_---0fr.-Tokyo_f98abe3e-b970-4854-9b9a-ac65fb937406.gif?v=1734095845"},{"product_id":"0fr-lana-del-rey-0fr-tokyo","title":"Violet Bent Backwards over the Grass by Lana Del Rey - 0fr.","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  148 x 223mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eHardcover\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e128 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eSIMON \u0026amp; SCHUSTER\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eLANA DEL REY - Violet Bent Backwards over the Grass\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e「草の上で後ろ向きに曲がった紫は、この本のタイトル詩であり、私が多くの詩について書いた最初の詩です。全部を思いついて口述筆記してタイプしたものもあれば、完璧な詩を作るために苦労して単語ごとに取り出したものもあります。彼らは折衷的で正直で、ありのままの自分以外のものになろうとはしていません。だからこそ、私は彼らを誇りに思っています。特に、彼らが書かれた精神が非常に本物だったからです。」ラナ・デル・レイ\u003cbr\u003e \u003cbr\u003eラナの息をのむような最初の本は、彼女を「時代に欠かせない作家」としてさらに確固たるものにした（The Atlantic）。このコレクションには30以上の詩が含まれており、その多くはこの本に限定されています：「Never to Heaven」、「The Land of 1,000 Fires」、「Past the Bushs Cypress Thriving」、「LA Who Am I to Love You?」、「Tessa DiPietro」、「Happy」、「Paradise Is Very Fragile」、「Bare」リノリウムの足など。この美しいハードカバー版では、ラナのタイプライターで書かれた原稿のページと、彼女のオリジナルの写真が展示されています。その結果、創造者の無防備な精神を反映した並外れた詩的な風景が生まれました。\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"SIMON \u0026 SCHUSTER","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45914186154209,"sku":null,"price":5500.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/Violet-Bent-Backwards-over-the-Grass-by-Lana-Del-Rey---0fr.-Tokyo.gif?v=1733994253"},{"product_id":"paris-est-un-livre","title":"PARIS est un LIVRE","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize : 215 x 265mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eHardcover\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e352 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eblack and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by Keribus Editions\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e「パリは一冊の本である 。」ドイツの哲学者Walter Benjaminは\"セーヌ川が横切る図書館だ。\"とパリを喩えます。世界で最も多くの書店があるパリ、本と共に生き、本を愛する人々を写し出したフランスの写真家Alexis Margowskiによる一冊。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e小さなブックショップから歴史ある書店、セーヌ川沿いに連なる緑色の古本屋台ブキニスト、カフェ、劇場や詩集クラブ、これらのスペースを運営する人々と、公園に座りパリの日差しの中で読書をする人々の風景が収められています。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eパリの美しい建造物の壁を表す質感のハードカバー、その歴史を物語るページの厚み、パリの多くの書店が作り出すブックラヴァーのためのParis est un livre。600の書店の中に0fr.Parisと創設者オーナーAlexが紹介されています。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Keribus Editions","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45994948493537,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/Alexis-Margowski.gif?v=1734237110"},{"product_id":"i-by-arca-0fr-tokyo","title":"I by ARCA  - 0fr.","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize : 235 x 330mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e40 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor,\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eblack and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSELFTITLED\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eedition of 500\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e奇才のトラックメイカーArcaことAlejandro Ghersiによる初のビジュアルブック、ビョークやカニエウェストらが賞賛する唯一無二のサウンドが現すように、そのタイトルは「 I 」。Arca presents The Light Comes in the Name of the Voiceと題した2024年3月パリでのイベントプログラムに合わせて、500部限定で刊行されたスペシャルな一冊。表紙にArcaアイコンを掲げ、オリジナルのアートワークや過去のビジュアルなど12枚のポスターでとじられた至極のアート集となっている。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eArca\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eベネズエラ出身のアーティスト、歌手、DJ、パフォーマー、モデル、画家、ポップディーバ、実験音楽作曲家であるアルカ。 これまでビョーク、カニエ・ウェスト、FKAツイッグス、ザ・ウィークエンド、フランク・オーシャン、ロザリア、シーアなど数多くのミュージシャンとコラボレーションしている。 2014年デビュー・アルバム『Xen』をリリースし大絶賛され、その後、2017年\u003c\/span\u003e\u003cxlrecirdings\u003eと契約3枚目のスタジオ・アルバム『Arca』をリリースした。 その圧倒的な存在感と唯一無二のクリエイティヴで音楽にとどまらず、ファンションからアートにまで旋風を送り続け、4枚目のアルバム『Kick I』は2021年の第63回グラミー賞にノミネートされた。 その後は“KICK”シリーズ4作品を一挙リリースするなど精力的に活動する。ここ最近では、真鍋大度とライゾマティクス、ビジュアル・アーティストのカルロス・サエズ、ユナックス・ラフエンテとサム・ロルフェス、トリスタン・ショーン、ランドスケープ、ブロンズ、4DSoundなど、アルカの親しい友人やコラボレーターが集い、先入観を打ち破るための共有空間を作り上げたプロジェクトが大きな話題となった。\u003c\/xlrecirdings\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"SELF TITLED","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45995257757921,"sku":null,"price":8800.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/I-by-ARCA---0fr.-Tokyo.gif?v=1734257927"},{"product_id":"0fr-le-ventre-de-paris-0fr-tokyo","title":"0fr. Le ventre de paris","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  170 x 230 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, 192 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e0fr.Paris出版「Le ventre de paris」、\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e去る12月に現在パリで最も有名で人気のレストラン、バー、カフェを直接訪れ、鮮やかな写真を盛り込んだ1冊。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e現代産業化が進む19世紀、広大な中央市場とその周辺の生活を盛り込んでパリの社会像を表象するÉmile Zolaの小説「Le ventre de paris」を借用したタイトルは、食文化と密接に繋がるパリの人々の食事に対する愛と深さを予測させます。 \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e最初は30分程度を計画しましたが、結局その2倍ほどのレストランやカフェを紹介するようになりました。0frオーナーのアレックスと彼の友人たちは、一週間を要して計画せずに歩き、常連で過ごしやすいレストラン、食堂、カフェ、ブラスリーに向かいました。数え切れないほど訪れた場所、知っていた場所、旅行者に愛される場所、隠れたグルメで食事を楽しんで、訪問するのに良い時間帯と主力メニューを簡単に共有します。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e彼らは数人で行き、すべてのメニューを味わい、おいしい食べ物をすべて一緒に分ける純粋な幸せを共有しました。毎日丁寧なダイニングテーブルの前に集まった友達は、耽溺の喜びに輝き、パリの夜を歩きました。パリはとても狭いので、タクシーに乗るのではなく、黄色の光が座った通りを川沿いに呼んだ船、もしくは徒歩で楽しむことをお勧めします！\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e高いクオリティと多様性、利便性の両方を備えた食事と会話を楽しめるパリの貪欲な外食文化をパリジャンの豊かな味覚で紹介する書籍です。パリ旅行を控えた方、パリにお住まいの方の口を楽しませてくれる書籍をお楽しみください。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46072479809761,"sku":null,"price":6380.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/0fr.-Le-ventre-de-paris---0fr.-Tokyo.gif?v=1737188451"},{"product_id":"my-cinema-by-marguerite-duras-0fr-tokyo","title":"My Cinema by Marguerite Duras  - 0fr.","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  132 x 200 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eSoftcover\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e408 \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003ecolour images\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePublished by Another Gaze Ediotions\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eフランス人映画監督 Marguerite Durasが手掛けた1966-1985年の9本の作品を　年代順にまとめた回想集。当時のプレスリリースから出演者とのメモでのやり取りや資金提供者に懇願した際の手紙など表には出ない内容が収められています。また短編エッセイとインタビューも取り上げられています。映画を壊すという\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e映画制作の矛盾の表現が、神秘的なグノーむ文学に変わると言います。40年に渡るキャリアの中でフランス共産党にヒッピー、ユダヤ人、革命愛、狂気や自由などのテーマに触れ、常に現代の一瞬一瞬と世界を繋げています。是非My Cinemaで\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eMarguerite Durasの思想に触れてみてください。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※インポート書籍のため多少の破損があります、予めご了承ください。\u003c\/p\u003e","brand":"Another Gaze Ediotions","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134307750113,"sku":null,"price":3300.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/My-Cinema-by-Marguerite-Duras---0fr.-Tokyo.gif?v=1738945868"},{"product_id":"love-hotel-by-francois-prost-0fr-tokyo","title":"Love Hotel by François Prost - 0fr. Tokyo","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eSize : 140 x 230 mm\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ehardcover\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e224 pages\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003epublished by François Prost\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"Y2IQFc\" lang=\"ja\"\u003e「ラブホテルは日本文化のユニークで深く根付いた部分です」とフランス人フォトグラファーFrançois Prostは言います。「これらの施設は視覚的に非常に『おしゃべり』な性質を持っています。デザインは表現力豊かで、地元の文化、価値観、さらにはファンタジーの側面を反映しています。」 2023年に日本を訪れた際、彼は東京のギャラリーで以前の作品シリーズの展示していたため、東京から四国までドライブ旅行に出かけました。ギャラリーの勧めで、彼は訪問中に新しいプロジェクトに着手し、短期間の滞在に安価な料金で部屋を提供するラブホテル（「ブティック」ホテルや「ファッション」ホテルとも呼ばれる）のファサードを記録しました。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"François Prost","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46273133347041,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/Love-Hotel-by-Francois-Prost---0fr.-Tokyo.gif?v=1743073382"},{"product_id":"the-virgin-suicides-by-sofia-coppola-0fr-tokyo","title":"THE VIRGIN SUICIDES by Sofia Coppola - 0fr. Tokyo","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  200 x 240 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eHardcover\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e88 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by IMPORTANT FLOWERS\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch5\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan\u003eアメリカ人映画監督でプロデューサー、脚本家、女優、ファッションデザイナーであるソフィア・コッポラ（Sofia Coppola）の作品集。作者にとって初の長編映画監督作品「\u003c\/span\u003e\u003cem\u003eヴァージン・スーサイズ\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e（英題：\u003c\/span\u003e\u003cem\u003eThe Virgin Suicides\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e）」（1999年）公開から25周年を記念して刊行された一作。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e映画の撮影にあたり作者は、イギリス人ファッション・フォトグラファーであるCorinne Day\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eを撮影現場に招いた。1990年代において象徴的な存在であったモデルたちを、飾らない粗野な乱れた姿で写真に収めることで知られていたコリーヌ・デイ。女性美の表現において、作者とコリーヌ・デイの二人は、好敵手に出会ったような関係性であった。コリーヌ・デイの写真は、何からも影響を受けていないような、女性から共感を呼ぶありのままの女性像を描いた作者のデビュー作と見事に呼応していた。本書は、コリーヌ・デイが撮影した当時のネガフィルムを用い作者によって編集されており、リズボン家の姉妹と彼女たちが過ごす郊外の虚飾が描く謎めいた舞台に、魅惑的でありながらこれまでにない洞察を与えてくれる。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eコリーヌ・デイの写真を見ると、作者のセットが魅せるみずみずしく豊かな神秘性が、若き俳優陣の\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e撮影中やその合間の姿にも表れている。彼らの自然なままの姿勢や物思いにふける表情を見ると、撮影現場において共に作品を作っているという密な環境、関係性が反映されているのがわかる。セットや衣装デザインの断片が示唆的に登場しており、十字架、ピンクのレースの下着、ホームカミング・パーティー用のドレス、美容用品、タフィーアップル（りんご飴）など、これらすべてが作者によって描かれた「思春期の憧れと抑圧」を表現する上で重要な役割を果たしている。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e作者と本映画の原作者であるジェフリー・ユージェニデス（Jeffrey Eugenides）による書き下ろしテキストも収録、ユージェニデスのオリジナル作品と、カルト的な人気を誇るこの映画化作品との間で繰り広げられた対話は我々を夢中にさせるに違いない。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h5\u003e","brand":"IMPORTANT FLOWERS","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46416041869537,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/THE-VIRGIN-SUICIDES-by-Sofia-Coppola---0fr.-Tokyo.gif?v=1746418839"},{"product_id":"make-it-ours-crashing-the-gates-of-culture-with-virgil-abloh","title":"Make It Ours : Crashing the Gates of Culture with Virgil Abloh","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  160 x 239 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eHardcover\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e336 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eCrown\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"flex basis-auto flex-col -mb-(--composer-overlap-px) [--composer-overlap-px:55px] grow overflow-hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"relative h-full\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex h-full flex-col overflow-y-auto [scrollbar-gutter:stable_both-edges] @[84rem]\/thread:pt-(--header-height)\"\u003e\n\u003cdiv class=\"@thread-xl\/thread:pt-header-height flex flex-col text-sm pb-25\"\u003e\n\u003carticle data-scroll-anchor=\"true\" data-testid=\"conversation-turn-6\" dir=\"auto\" class=\"text-token-text-primary w-full\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-base my-auto mx-auto py-5 [--thread-content-margin:--spacing(4)] @[37rem]:[--thread-content-margin:--spacing(6)] @[72rem]:[--thread-content-margin:--spacing(16)] px-(--thread-content-margin)\"\u003e\n\u003cdiv class=\"[--thread-content-max-width:32rem] @[34rem]:[--thread-content-max-width:40rem] @[64rem]:[--thread-content-max-width:48rem] mx-auto flex max-w-(--thread-content-max-width) flex-1 text-base gap-4 md:gap-5 lg:gap-6 group\/turn-messages focus-visible:outline-hidden\" tabindex=\"-1\"\u003e\n\u003cdiv class=\"group\/conversation-turn relative flex w-full min-w-0 flex-col agent-turn\"\u003e\n\u003cdiv class=\"relative flex-col gap-1 md:gap-3\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex max-w-full flex-col grow\"\u003e\n\u003cdiv data-message-model-slug=\"gpt-4o\" class=\"min-h-8 text-message relative flex w-full flex-col items-end gap-2 text-start break-words whitespace-normal [.text-message+\u0026amp;]:mt-5\" dir=\"auto\" data-message-id=\"a6281078-2838-452f-99d0-5c640c2a2ab1\" data-message-author-role=\"assistant\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex w-full flex-col gap-1 empty:hidden first:pt-[3px]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose dark:prose-invert w-full break-words light\"\u003e\n\u003cp data-end=\"202\" data-start=\"29\"\u003e\u003cstrong data-end=\"127\" data-start=\"29\"\u003e「私たちが“誰であるか”と“何を着るか”の関係を根本から変えた、ヴァージル・アブローの象徴的な成功を描く伝記にして文化史——『The New York Times』曰く、“啓発的な一冊”。\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-end=\"130\" data-start=\"127\"\u003e\u003cstrong data-end=\"202\" data-start=\"130\"\u003e「ロビン・ギヴァンは、アブローの多層的な人物像と時代の変化を明晰かつ繊細に捉えている。こんな本はこれまでになかった」——Essence誌\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"381\" data-start=\"204\"\u003e2018年、ヴァージル・アブローがルイ・ヴィトンのメンズ部門アーティスティック・ディレクターに就任したニュースは、ファッション界に衝撃を与えました。ブランド164年の歴史で初の黒人デザイナーの就任。しかしピューリッツァー賞受賞のカルチャー批評家ロビン・ギヴァンは、アブローの物語が個人の成功にとどまらず、もっと大きな変革の象徴であることを明らかにします。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"577\" data-start=\"383\"\u003eアブローの意外なキャリアの軌跡を辿ることで、ギヴァンはこうした問いを探ります——排他的で伝統に縛られてきたラグジュアリーファッションの世界が、ストリートウェアや「門を破る」意志を持つデザイナーたちによりいかに“下からの革命”に直面したのか。高級とは何か、その定義はどう変わったのか。Tシャツがオートクチュールのドレスと同じほどの文化的力を持ち得る時代に、ファッションはどう向き合ったのか。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"722\" data-start=\"579\"\u003eアブローの台頭は、スニーカーを崇拝し、快適さを優先する新世代に向けて、ファッション業界が多様性への責任やステータスの意味を問い直していた時代と重なります。パターン作成も仕立ても正式な教育を受けていない彼が、なぜ業界の“未来”を象徴する存在となったのか——その問いこそが、本書の核心です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-is-only-node=\"\" data-is-last-node=\"\" data-end=\"989\" data-start=\"724\"\u003e\u003cstrong data-end=\"815\" data-start=\"724\"\u003e『Make It Ours』は、唯一無二の創造力を持つ人物の優れた伝記であると同時に、ファッションと人種、美意識と排他性、天才とラグジュアリーについての深い考察でもあります。\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-end=\"818\" data-start=\"815\"\u003eアブローの家族、友人、コラボレーター、同時代の仲間たちへの取材を通して、著者ギヴァンは——オズワルド・ボーテングのような先駆的な黒人デザイナーから、重要な雇用主でありメンターでもあったカニエ・ウェストに至るまで——魅力的な人物たちを登場させながら、ひとりの若者のサクセスストーリーと、それを可能にしたカルチャーの転換点を鮮やかに描き出します。\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/article\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Crown","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46607631909089,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/Make-It-Ours---Crashing-the-Gates-of-Culture-with-Virgil-Abloh.jpg?v=1752124971"},{"product_id":"0fr-edition-mai-lucas-chinese-youth","title":"0fr. Mai Lucas chinese youth","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  170 x 230 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, 64 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e中国のユースカルチャーにフォーカスした0fr出版〈Mai Lucas chinese youth〉、Mai Lucasがフランス大使館から招待されて行った展示に収まり切らなかった写真がまとめられます。中国本土では踊るように過ごす農民や英語を流暢に話す\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e光輝く若者たち、詩を奏でるように過ごす姿を、本来希望と自由に満ち溢れるであろう時期を見逃すパリに住むチャイニーズコミュニティーの若者に向けて写し出しています。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv role=\"text\" id=\"tw-target-rmn-container\" class=\"tw-target-rmn tw-ta-container tw-nfl\" tabindex=\"0\"\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46626961326305,"sku":null,"price":6380.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/0fr.-Edition--Mai-Lucas-chinese-youth.jpg?v=1752157918"},{"product_id":"0fr-edition-a-contre-temps-the-quiet-life","title":"0fr. à contre temps, the quiet life","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  170 x 230 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e144 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e0fr. Paris創設者Alexが2018年に発表した〈à  propose de la sieste〉の2号目となるエディションです。彼は毎年夏になるとバケーションでフランスのロットにある小さな村にて2ヶ月を過ごします。娘と一緒に川までゆっくり歩いて1日が始まり、野花でいっぱいの畑で出会った動物について話し合いをします。15分毎に響く教会の鐘、砂浜の日光、新鮮なランチ、街を離れて昼寝を楽しむ家族や仲間との様子が写し出されます。夏を抱く植物とヘルシー生活、素直で暖かい一夏の思い出に出会えます。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eシエスタは昼寝をするというスペインの伝統的な習慣です。スペイン文化の影響で多くのラテンアメリカ諸国でもシエスタ文化が垣間見れます。シエスタの意味は昼食後に家族や友人と過ごす時間のことを言います。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e私たちの体と心を回復させる昼寝を習慣化するのは社会的に難しいですが、本書〈à contre temps, the quiet life〉に触れて、己に昼寝を許可して、日常を取り戻してください。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"tw-target-rmn tw-ta-container tw-nfl\" id=\"tw-target-rmn-container\" role=\"text\" tabindex=\"0\"\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46626966143201,"sku":null,"price":6380.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/0fr.-Edition--a-contre-temps_-the-quiet-life.jpg?v=1752158066"},{"product_id":"0fr-edition-bon-voyage-off-piste-to-georgia","title":"0fr. Bon Voyage off piste to georgia","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  170 x 230 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, 112 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e0fr出版「Bon Voyage」シリーズ、Vincent Morilleによる〈off piste to georgia〉。Morilleは、15年間運営してきたコンビニを引き払った後、バンを購入して東ヨーロッパを訪れました。フランスから出発して、チェコ、ウクライナ、ジョージアを経て、ギリシャに至るまでのロードトリップが記されています。本書では何よりもロードトリップで出会う人々の輝きが溢れ出ています。パンデミック前の東欧、アゼルバイジャンはナムカブカス地域の内戦の中、人生を黙々と生きる人々が旅行者のMorilleに対して優しく、愛を持って接しています。この旅行記で心温まるムードを感じてください。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv role=\"text\" id=\"tw-target-rmn-container\" class=\"tw-target-rmn tw-ta-container tw-nfl\" tabindex=\"0\"\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46626967290081,"sku":null,"price":6380.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/0fr.-Edition-Bon-Voyage-off-piste-to-georgia.jpg?v=1752158204"},{"product_id":"0fr-edition-bon-voyage-a-nice-trip-to-the-french-wine-county","title":"0fr. Bon Voyage A NICE TRIP TO THE FRENCH WINE COUNTY","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  210 x 150 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, 152 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e0fr出版「Bon Voyage」シリーズのから〈A NICE TRIP TO THE FRENCH WINE COUNTY〉、素晴らしい春にNadegeとFleurはフランスの田園地帯にあるナチュラルワインを作るいくつかの小さな工場を訪れたときのことを残したワイン旅行記。工場の人々に出会いながら綴られる物語と日常、そしてワインを嗜む彼らの姿が写し出されます。丁寧でささやかな暮らしを目の当たりにしてください。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"tw-target-rmn tw-ta-container tw-nfl\" id=\"tw-target-rmn-container\" role=\"text\" tabindex=\"0\"\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46626969714913,"sku":null,"price":4950.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/0fr.-Edition-Bon-Voyage-A-NICE-TRIP-TO-THE-FRENCH-WINE-COUNTY_1f4b8a87-141d-4f90-a997-3bacc6018590.jpg?v=1752158417"},{"product_id":"0fr-edition-side-walking-paris","title":"0fr. side walking Paris","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  170 x 230 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, 130 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eパリのアーティストHarper Sloneが手掛ける新たなるプロジェクト〈side walking Paris〉。パレットとフォルム、パリのグラフィックポートレート。このプロジェクトは、街の視覚的な断片を記録し、それらを形と色の新しい言語へと再構築します。インスピレーションの源は\u003cstrong\u003e \u003c\/strong\u003eフラヌール（flânerie）。彷徨い、漂い、周囲に身を委ねること。計画なく歩くことで都市の心理地理的な作用を受け、目と心が本能的に惹かれるものを浮かび上がらせます。「フラヌールは私たちの人生を再発明し、夢を装う」ここでの色彩は単なる装飾ではありません。色は他の何ものにも代えがたいコミュニケーション手段です。言葉では言い表せないものを、色によって見ることができるのです。ひとつひとつの色調は感情そのものとなり、パリの街並みの経験を映し出します。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv role=\"text\" id=\"tw-target-rmn-container\" class=\"tw-target-rmn tw-ta-container tw-nfl\" tabindex=\"0\"\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46771550322913,"sku":null,"price":6380.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/0fr.-Edition--side-walking-Paris.jpg?v=1755352936"},{"product_id":"life-in-paris-the-first-171-publications-of-0fr-1996-2021","title":"Life in Paris The first 171 publications of 0fr. (1996-2021)","description":"\u003cp\u003eSize : 335 x 224 x 15 mm    \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e250 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e〈Life in Paris〉シリーズから、1996年から続く0fr（0フラン)からスタートした0fr. Paris出版物のダイジェスト集。0fr創設者Alexが手掛けてきた2021年までの171カバーを一挙にご覧いただける一冊。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"この回顧録は、1996年から2021年の間に170冊以上発行された私たちの版に限定されています。今後の刊行物では、展覧会、流通、そして世界中に開設した数百の詩的な場所について改めて取り上げます。私たちが企画した数千のパーティーやコンサート、数百の旅行、映画、野外プロジェクトについても、また別の機会に取り上げます。今のところ、本書では、私たちの署名である 「Les Editions Ofr.」を冠した書籍と雑誌のみに焦点を当てます。この25年間の書籍に紹介の言葉を寄せてくれる支援者、スポンサー、機関はいません。0fr.は、投資家や古い家系の資金ではなく、読者の皆様のおかげで存続しています。だからこそ、素晴らしいのです（まさにエネルギーです）。\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e私たちは25年前と同じように執筆し、制作しています。同じ喜びと自由（主 に電車の中で）。昨日、書店で若い韓国人がパリでタンゴをテーマに 撮影した何千枚もの写真を見せてくれました（特にポートレートが印象的 です）。午後には、カリフォルニアから戻ってきたビアンカが、ベッドの下から、これまで見せる勇気がなかった絵と、前日に友人と作った本の下書きを取り出してくれました。A2サイズで、塗ったページがくっついています。まだ乾いていませんが、美しいです\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e私たちは、この在庫を可能な限り展示します。都市部でも田舎でも、フランス 国内でも海外でも（ツアーは1回）。これらに加えて、本の編集も続けます。韓国の若者やビアンカ、そして今も（毎日）到着しているすべての人々の本です。私たちはこのツアーを続け、本を出版し続け、書店を開店させなければなりません。 ですから、遠慮なく、あなたの家に私たちのための場所を作ってください。 お電話いただければ、私たちが伺い、アーカイブや音楽をお披露目します。 会議、展覧会、パーティーなど。\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p3\"\u003e何千人もの人々に感謝の意を表します。彼らの名前のほとんどは、各出版物の\u003cspan class=\"s1\"\u003e \u003c\/span\u003e冒頭または末尾の注釈に記載されています。しかし、私たちの出版記念会に\u003cspan class=\"s1\"\u003e \u003c\/span\u003e踊りに来てくれた方、コンサートに拍手を送ってくれた方、上映会の最後に何か良いことを言ってくれた方、これらの本を購入してくれた方、続編を依頼してくれた方、それぞれの分野で私たちの著作を配布してくれた方、、、素晴らしい世界です！世界中から集められ、あちこちで集められたものです。そうです、人生は素晴らしいです。ありがとうございます。\" by A.T\u003c\/p\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46771581419745,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/Life-in-Paris-The-first-171-publications-of-0fr.-_1996-2021.jpg?v=1755353768"},{"product_id":"john-yoko","title":"John \u0026 Yoko Plastic Ono Band","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize : 210 x 297mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eHardcover\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e288 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eblack and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by Thames \u0026amp; Hudson\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"24\" data-end=\"317\"\u003eジョン・レノン自身が「これまでにやった中で最高のもの」と語り、批評家からもソロ作品の最高傑作と広く評価されるアルバム『John Lennon\/Plastic Ono Band』は、1970年12月11日、ヨーコ・オノの『Yoko Ono\/Plastic Ono Band』と同時にリリースされました。本書は、ジョンとヨーコ、プラスティック・オノ・バンドのメンバー、そして彼らの人生に関わった重要人物たちによる直接的な証言を収録し、さらに書簡、アートワーク、写真などをふんだんに盛り込みながら、結婚とビートルズ解散を経たレノンの生々しい感情と開かれた精神状態に新たな光を当てています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"319\" data-end=\"519\"\u003e1969年3月の結婚後、レノンとオノは、今後の音楽活動を「概念的な乗り物」としてのプラスティック・オノ・バンド名義で行うことを決意しました。このバンドは流動的なメンバー構成を持ち、エリック・クラプトン、クラウス・フォアマン、リンゴ・スター、アラン・ホワイト、ジョージ・ハリスン、ビリー・プレストン、ジム・ケルトナーといったミュージシャンたちが参加し、ライブでの共演やレコーディングに加わりました。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"521\" data-end=\"733\"\u003eジョンとヨーコが互いに触発し合い、真実・意味・平和を追い求める中で培われた恐れを知らぬ誠実さは、レノンのソングライティングに大きな影響を与えました。その結果、『Mother』『Working Class Hero』『God』といった、従来のポピュラー音楽では類を見ないほど個人的で力強い楽曲が生み出されたのです。本書はこれらの歌詞を出発点とし、レノンの人生、関係性、そして彼の世界観を、この変革期において探求しています。\u003c\/p\u003e","brand":"Thames \u0026 Hudson","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46771611271393,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/John-_-Yoko-Plastic-Ono-Band.jpg?v=1755441274"},{"product_id":"makers-paris","title":"Makers Paris 2","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize : 546 x 698mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSoftcover\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e256 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eblack and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"24\" data-end=\"289\"\u003eパリで最も刺激的なコミュニティー“Makers Paris”の世界へとあなたを案内します。パリのクリエイティブDNAの一部を描き出し、このダイナミックな人間の連鎖を細部まで紹介しています。登場人物たちに出会い、その裏側に迫り、アトリエや工房、キッチンに足を踏み入れ、彼らの創作プロセスや日常の仕事ぶりを目撃することができます。素晴らしいのは、それが秘密ではないということ。彼らこそが、街で最もワクワクするブティックやレストラン、ギャラリーを動かす原動力なのです。そしてそれらは誰でも訪れることができる場所。入場は自由です！『Makers Paris』（Prestel、2020年）の続編となる『Makers Paris 2』は、パリ、そして街に命を吹き込む人々のコミュニティへの新たなオマージュです。\u003c\/p\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46771614449889,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/Makers-Paris-2.jpg?v=1755442095"},{"product_id":"this-is-our-music","title":"This Is Our Music","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize : 215 x 265mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eHardcover, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e192 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eblack and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e0fr出版の「This Is Our Music」は、2016年3月10日に0frギャラリーにて開催された展覧会のコンピレーション集。1996年から続く0fr. Parisにて共に築き上げてきたパリのアーティスト達がアンサンブルのように作品を奏でる1冊。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"この展覧会とカタログ で20周年を祝います。すでに300 名以上のアーティストの作品が展示され、1996年8月以来、週に少なくとも2回のショー（個展またはグループ 展）を開催しています。130以上のブックショップ兼ギャラリー（常設および仮設）。 感動的なアーティスト、画家、彫刻家、写真家、陶芸家、建築家、音楽 家、デザイナー、詩人など。 いかなる助成金、義務、社会的な期待にも縛られていません。日々、才能あるクリエイターを迎え入れ、彼らの作品の美しい響きを提供するために熱心に取り組んでいます。同様に、100冊を超える美術書を出版し、ドルドーニュ川のほとりに制作（と睡眠）のための大きなレジデンスを開設しました。見出しにはせず、まず愛すること、そして展示をして、また愛する、そして出版する。アーカイブやアートフェアにはあまり関心がないかもしれない。代わりに、パリという街の中心部に焦点を当てる（現在、パリの中心部に3つの拠点 があり、年中無休で営業しており、アクセスしやすく、 利用しやすく、準備万端）。プロジェクトを支援するだけでなく、呼び起こし、批評し、制作も行う。 あなたが手にしているこの本や、 あなたが歩き回っているこの集団展のように。この素晴らしい冒険を日々続けさせてくれるすべての人に、改めて感謝します。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eこれが私たちの音楽！これが私たちの心です。\"  by A.T\u003c\/p\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46771614908641,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/0fr.-Edition-This-Is-Our-Music.jpg?v=1755442778"},{"product_id":"0fr-edition-the-heart-of-tokyo","title":"0fr. the heart of tokyo","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  170 x 230 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, 128 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e0fr出版「the heart of tokyo」\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e東京での思い出を収めたドキュメンタリーブック。2025年5月にBOUTIQUE ROMANTIQUEで開催された0fr. Festivalにて、初来日したパリを拠点に活動するアメリカ人アーティストHarper Sloneが手がけた0frエコトートバッグと書籍を求めてフェスティバルに訪れたロマンティックの仲間たち。中目黒の街並みと、東京のコンビニ。いろは寿司でのひととき。新宿はゴールデン街での一杯に、渋谷のクラブ翡翠で楽しむ人々と、日本の日常を体験し、文化に触れた0frらしい至極の旅行記となっております。\u003c\/p\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46771638436065,"sku":null,"price":6380.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/0fr.-Edition-the-heart-of-tokyo.jpg?v=1755352609"},{"product_id":"0fr-edition-la-roche-1954-1995","title":"0fr. la roche 1954-1995","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  170 x 230 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, 80 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"tw-target-rmn tw-ta-container tw-nfl\" id=\"tw-target-rmn-container\" role=\"text\" tabindex=\"0\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e0fr出版『La roche』 は、家族を迎える家、いつも笑顔を浮かべる祖父母、叔父たちや同年代のいとこたちとの忘れられない時代の物語を記録したドキュメンタリー集。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eモーリス・モリーユとマティーヌ・マルティネの出会いによって繋がれた大きな家系図は、この家族が積み重ねてきた生き生きとした、遥かなる思い出の始まりとなりました。1954年7月から、家族は毎年のバカンスを La roche で過ごしました。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e川沿いを散歩し、\u003cimg\u003e庭で薪を割り、クリスマスパーティーの日には居間に集まって踊りやカード遊びをし、庭で卓球を楽しみ、本を読む、そんなカウントリーサイドでのごく日常的な光景が、モノクロとカラーの写真に収められています。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eまるで古典映画を観ているかのように印象的な、家族が楽しむ家、服、食卓を通じて、当時のライフスタイルを追体験することができます。さらに、前菜からメイン、デザートまで、おばあちゃんが振る舞った温かな料理が紹介され、パスタ、クロケット、タルトなどのレシピも登場します。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e古い食卓の上の一杯の水よりも濃い縁で結ばれた「家族」という大きな樹。その中で育つ人々の姿は、より一層青々と輝いて見えます。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e戻ることのない子ども時代を懐かしみ、忘れがたい時代のひとこまひとこまに出会っていただければ幸いです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46771646562529,"sku":null,"price":6380.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/0fr.-Edition-la-roche-1954-1995.jpg?v=1755443894"},{"product_id":"0fr-edition-la-vie-a-la-campagne","title":"0fr. la vie a' la campagne","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  170 x 230 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, 192 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e0fr出版の「la vie a' la campagne(田舎の生活)」は、パリから電車で揺れること4~5時間、フランス南西部のロット県に位置し、フランス中世の歴史が垣間見える田舎でのひと時を収めた0fr創設者Alexandreと妻Michaela Leeのドキュメンタル作品集。\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e家族やパリのアーティストと過ごす彼らが所有するカウントリーサイドハウス。工房や住居としてはもちろんですが、その多くは友人の家族を招いて、川遊びや散歩、食事、何気ない話をしたりと、\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eパリと異なる別のリズム、別の光、別の自然を満喫する一冊となっています。またMichaelaが毎年の夏のバケーションで楽しむモーニングランチ、川沿いでのランチにディナーなどのレシピを紹介しています。\u003c\/p\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47245525450977,"sku":null,"price":6380.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/0fr.-Edition-la-vie-a_-la-campagne.jpg?v=1760809352"},{"product_id":"0fr-agenda-2026","title":"0fr. Agenda 2026","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  170 x 230 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, 112 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eblack and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e0fr出版の「Agenda」\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eスケジュール帳シリーズ。フランス南西部のロット県の川で過ごした1枚、\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e0fr創設者Alexandreのバケーションが2026年Agendaカバーを飾ります。表紙を捲ると議題、電話番号、メールアドレスの書き込む欄と下部に\"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eÀ rendre si retrouv\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eé \/ It found, please return merci !(見つけたら返却してください! )\"と記載されています。30年ノートとペンで本を作り続ける0frの必需品です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47245530792161,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/0fr.-Agenda-2026.jpg?v=1760809587"},{"product_id":"0fr-edition-bon-voyage-guide-paris","title":"0fr. Bon Voyage GUIDE PARIS","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  210 x 150 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, \u003c\/span\u003e80pages\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e0fr出版のBon Voyageシリーズ「GUIDE PARIS」ではアメリカ人アーティストカップルの幸せなパリでの物語。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eシェリーとデイビッドは、2009年から2014年の5年間をパリで過ごしました。フランスの文化やコミュニティーなど多くのことに興味を持ち、その熱心で生産的な彼らとパリへの愛を共有しています。5年という時間の流れの中で、時には観光客のように細心の注意を払い、故郷から9000キロ離れた土地で自らの才能を信じ、パリの小説のような美しいページが書き綴られています。パリ滞在での思い出の写真とパリの人々との出会いをドキュメンタリーと、彼らのお勧めするショップやカフェが\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eで収められます。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"tw-target-rmn tw-ta-container tw-nfl\" id=\"tw-target-rmn-container\" role=\"text\" tabindex=\"0\"\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47245575225569,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/0fr.-Edition-Bon-Voyage-GUIDE-PARIS_5d429021-4057-42f6-869c-b55109092373.jpg?v=1760808611"},{"product_id":"not-a-playbook-the-art-of-building-a-brand","title":"Not A Playbook : The art of building a brand","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  x mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSoftcover\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e100 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"a-list-item\"\u003e\u003cspan class=\"a-text-bold\"\u003eReading age ‏ : ‎\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e12 - 18 years\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by FUPE\u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"78\" data-start=\"29\"\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"157\"\u003e『Not A Playbook: The Art of Building A Brand（ノット・ア・プレイブック：ブランドをつくるというアート）』は、WeTransferの共同創業者デイミアン・ブラッドフィールドの物語を通じて、「誠実さを犠牲にせずにブランドを成長させるにはどうすればよいか」を探る一冊です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"159\" data-end=\"287\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e共同創業者ブラッドフィールド自身に加え、FKAツイッグスやリズ・アーメッドといったアーティストたちの洞察を交えながら、本書は「ただ売れるもの」ではなく「人々の心に響くもの」をつくるために、起業家がどのようにブランドを築いていけるのかを丁寧に紐解いています。\u003c\/p\u003e","brand":"FUPE","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47252565819617,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/Not-A-Playbook---The-art-of-building-a-brand.jpg?v=1760457812"},{"product_id":"du-cote-de-paris","title":"Du côté de Paris Stéphane Manel","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  175 x 225 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSoftcover\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e192 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by Stéphane Manel \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-start=\"29\" data-end=\"78\"\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e「パリに挑むということは、ひとつの記念碑に挑むということだ。そんな欲望も、大胆さも、私にはない。だから私は、むしろ小さな石ころに心を寄せたい。細部に、埋もれたものや表面に残るかけらに。地理的な、そして記憶の“下層”に。歴史に、そして小さな物語に。おそらく私は、自分が生きてきたこと、あるいは誰かが打ち明けてくれたことのほうが、ずっと居心地がいいのだ。あるいは、建物のファサードを観察し、扉の向こうに耳を傾け、本を読み、電話帳や風に吹かれて橋の上を漂う古い紙切れを眺めるうちに、見えたような気がしたことに。歩きながら。振り返りながら。」\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e本書でステファン・マネルは、イラストレーターとして、そして語り手としての二重の才能を発揮し、パリの街区をめぐるきわめて個人的な散歩へと私たちを誘う。\u003cbr data-start=\"348\" data-end=\"351\"\u003e文学、美術、音楽、映画などへの豊かな引用に満ち、ジェラール・ド・ネルヴァルからアルベルト・ジャコメッティ、ピエール・ル・タン、ジョルジュ・ペレック、ジャック・メスリーヌ、サルバドール・ダリに至るまで、数多くのシルエットに取り憑かれながら、彼は時代を横断し、記憶の光に照らし出された通りや広場、大通りや並木道を歩き直していく——徒歩で、タクシーで、モペットで、そして地下鉄で。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Stéphane Manel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47252572733665,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/Du-cote-de-Paris-Stephane-Manel.jpg?v=1760456314"},{"product_id":"offcuts-one-zine-two-cooks-and-a-new-issue-all-about-kidneys","title":"Offcuts, Liver (2nd Edition) Sophie Hambling \u0026 Madeleine Sanders","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :   148 x 210 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eZine\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e48 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eDuende\u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"78\" data-start=\"29\"\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"178\" data-end=\"379\"\u003e『Offcuts』は、オフル料理（内臓／offal cooking）の歴史と技術を広めることを目的とした出版物で、Duendeとのコラボレーションによって制作されています。本書は、シェフのSophie HamblingとMadeleine Sandersによる、2025年中に刊行予定の全5冊シリーズの第2弾にあたります。ふたりはロンドンの名店 \u003cstrong data-start=\"393\" data-end=\"405\"\u003eSt. JOHN\u003c\/strong\u003e で出会いました。ここで創設者Fergus Hendersonは、動物を無駄なく丸ごと使う “\u003cstrong data-start=\"472\" data-end=\"514\"\u003enose-to-tail eating（ノーズ・トゥ・テイル・イーティング）\u003c\/strong\u003e” の理念を掲げ、世界中のシェフに影響を与えました。今日では多くのレストランがオフル料理を試みるようになりましたが、自宅で心臓やレバーを調理するのは依然としてハードルが高いものです。\u003c\/p\u003e","brand":"Duende","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47252577714401,"sku":null,"price":3850.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/Offcuts_-Liver-_2nd-Edition_-Sophie-Hambling-_-Madeleine-Sanders_f2f7d8b6-3d6b-4f87-af0b-7b36fa7be49f.jpg?v=1760453405"},{"product_id":"lets-take","title":"Let's take pics we can never post Marine Neuilly, Thomas Lélu","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  160 x 215 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eHardcover, 160 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"472\" data-start=\"238\"\u003eパリを拠点に活動する写真家／アーティスト Marine Neuilly とテキストアーティストThomas Lélu による0fr出版コラボレーション集。Marine が “INITIALES M.N.” の名義で発表し続けているポラロイド写真をベースに、Thomas がユーモラスで時に鋭いフレーズを重ね、アナログとデジタル、私的記憶とネット社会とのあいだに揺れる現代の視覚文化を軽やかに照射している。Marine のポラロイドは、スタジオでもSNSでも捉えきれない「その瞬間の手触り」を残す、やわらかくも生々しいスナップショット。そこに、Thomas が添える言葉には、可笑しさ、毒気、戸惑い、あるいは詩情が加わることで、写真は“ポストできないイメージ”として新たな意味を帯びる。本作は、ポラロイド特有の即興性と、言葉が持つ軽やかな批評性が交差する、ポストデジタル時代の新しい“写真と言葉の対話”である。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMarine Neuilly（マリン・ヌイイ）\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eパリ出身のDJ／ソロ・アーティストMarine Neuilly。\u003c\/span\u003e子供の頃にカセットテープでミックスを作っていた時代から、バンド\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem data-end=\"177\" data-start=\"159\"\u003eLes Plastiscines\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eでのパンクな活動まで、彼女は常に鋭く折衷的な耳でジャンルの境界を越えてきました。彼女の DJ セットは、Daft Punk から Nelly、Outkast まで自在に行き来する万華鏡のような旅。\u003cbr data-end=\"290\" data-start=\"287\"\u003eそこにはロックやフレンチ・ヴァラエティ、ファンク、ディスコ、映画のサウンドトラック、ポップカルチャーなどの要素が散りばめられています。そのカリスマ的なステージ・プレゼンスはファッション界でも注目を集め、Chanel、Dior、Prada、Miu Miu などのメゾンでプレイしてきました。\u003cem data-end=\"486\" data-start=\"466\"\u003eVanity Fair France\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eは彼女を「今最も旬なマリン・ヌイイ。独自のサウンド・アイデンティティを確立しつつある存在」と評しています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"194\" data-end=\"371\"\u003e\u003cstrong\u003eThomas Lélu（トマ・レリュ）\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"194\" data-end=\"371\"\u003eパリを拠点に活動するアーティスト、作家、アートディレクター。言葉とイメージを横断しながら、ユーモアと批評性を併せ持つ表現を続けている。彼の手書きのフレーズや短いテキストは、SNS からギャラリー空間、書籍、プリント作品まで多様な媒体へと展開され、現代の視覚文化やコミュニケーションの癖を軽やかに照らし出す。グラフィックデザインのバックグラウンドをもち、フィクションやエッセイの執筆、キュレーション、映像・写真制作など活動は多岐にわたる。初期作『Manuel de la Photo Ratée（失敗写真マニュアル）』に見られるように、「ズレ」や「不完全さ」へのまなざしは彼の制作全体を貫くテーマとなっている。近年は自身のギャラリースペース「La Cité」での展示や、国内外での個展・プロジェクトを通じて、日常の断片、言葉、イメージを再編集しながら、現代社会の“可視化されにくい感情と矛盾”を探り続けている。Thomas Lélu の作品は、私たちが無意識に消費する情報のリズムや、SNS 時代の言葉のあり方を問い直し、軽やかなユーモアで新たな視点を提示している。\u003c\/p\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47526567084257,"sku":null,"price":11880.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/Let_s-take-pics-we-can-never-post-Marine-Neuilly_-Thomas-Lelu_8b215fae-36ce-4fb5-82fc-42f4975df119.jpg?v=1764754944"},{"product_id":"portrait-in-paris","title":"Portraits in Paris by Gianluca Tamorri","description":"\u003cp\u003eSize : 220 x 295 x 15 mm    \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, 94\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eblack, white\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eイタリアとパリを拠点に活動するフォトグラファー Gianluca Tamorri、 \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e2024年1月から7月にかけて0fr グランドギャラリー地下にて撮影した100点を超えるポートレートシリーズから選定して収めた\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e0fr出版「Portraits in Paris by Gianluca Tamorri」。\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eGrand 0fr Galerie にて個展 “Insight Paris retrospective” を開催された\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eポートレートには、0frお馴染みのメンバーからデザイナー Niccolo Pasqualetti、\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eOFFICINE UNIVERSELLE BULY創業者であり\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eWORDS, SOUNDS, COLORS \u0026amp; SHAPES\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eクリエイティブディレクター\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eRamdane Touhami までパリのリアルなコミュニティーが垣間見える1冊。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cstrong\u003eGianluca Tamorri\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"164\" data-end=\"429\"\u003eイタリア・ローマ出身の写真家 Gianluca Tamorri は、風景、ポートレート、ストリート写真を中心に、日常に潜む感情の揺らぎや街の空気を繊細に捉える作風で知られている。ローマ・サピエンツァ大学で政治学を学んだ後、Rome School of Photography で写真を専攻し、Claudio Porcarelli や Michael James O’Brien のアシスタントとして経験を積む。2005年以降はパリを拠点に活動し、個人的な視点から都市の記憶や旅の断片を写し取る数多くのシリーズを制作してきた。代表作には、パリ3区を記録した写真集『75003』、イタリアを旅しながら撮影した『That’s Brighter Still』、そして各地での記録をまとめた「Avant Paris」「Patmos」「Diary from the Lock-Down」などがある。近年では、0fr. Paris をはじめとするギャラリーやアートスペースでの展示を重ね、個展「Insight Paris retrospective」などを発表。都市と人、光と影のあいだに宿る物語を探るそのアプローチは、国境を越えて高い評価を受けている。\u003c\/p\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47526599852257,"sku":null,"price":13750.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/0fr.-Edition-Portraits-in-Paris.jpg?v=1764563788"},{"product_id":"lets-take-pics-we-can-never-post-marine-neuilly-thomas-lelu-signed","title":"Let's take pics we can never post Marine Neuilly, Thomas Lélu [SIGNED]","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  160 x 215 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eHardcover, 160 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※直筆サイン入り\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※パリにて開封のため、コンディションにバラつきがあります。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"238\" data-end=\"472\"\u003eパリを拠点に活動する写真家／アーティスト Marine Neuilly とテキストアーティストThomas Lélu による0fr出版コラボレーション集。Marine が “INITIALES M.N.” の名義で発表し続けているポラロイド写真をベースに、Thomas がユーモラスで時に鋭いフレーズを重ね、アナログとデジタル、私的記憶とネット社会とのあいだに揺れる現代の視覚文化を軽やかに照射している。Marine のポラロイドは、スタジオでもSNSでも捉えきれない「その瞬間の手触り」を残す、やわらかくも生々しいスナップショット。そこに、Thomas が添える言葉には、可笑しさ、毒気、戸惑い、あるいは詩情が加わることで、写真は“ポストできないイメージ”として新たな意味を帯びる。本作は、ポラロイド特有の即興性と、言葉が持つ軽やかな批評性が交差する、ポストデジタル時代の新しい“写真と言葉の対話”である。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMarine Neuilly（マリン・ヌイイ）\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eパリ出身のDJ／ソロ・アーティストMarine Neuilly。\u003c\/span\u003e子供の頃にカセットテープでミックスを作っていた時代から、バンド\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem data-start=\"159\" data-end=\"177\"\u003eLes Plastiscines\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eでのパンクな活動まで、彼女は常に鋭く折衷的な耳でジャンルの境界を越えてきました。彼女の DJ セットは、Daft Punk から Nelly、Outkast まで自在に行き来する万華鏡のような旅。\u003cbr data-start=\"287\" data-end=\"290\"\u003eそこにはロックやフレンチ・ヴァラエティ、ファンク、ディスコ、映画のサウンドトラック、ポップカルチャーなどの要素が散りばめられています。そのカリスマ的なステージ・プレゼンスはファッション界でも注目を集め、Chanel、Dior、Prada、Miu Miu などのメゾンでプレイしてきました。\u003cem data-start=\"466\" data-end=\"486\"\u003eVanity Fair France\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eは彼女を「今最も旬なマリン・ヌイイ。独自のサウンド・アイデンティティを確立しつつある存在」と評しています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"371\" data-start=\"194\"\u003e\u003cstrong\u003eThomas Lélu（トマ・レリュ）\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"371\" data-start=\"194\"\u003eパリを拠点に活動するアーティスト、作家、アートディレクター。言葉とイメージを横断しながら、ユーモアと批評性を併せ持つ表現を続けている。彼の手書きのフレーズや短いテキストは、SNS からギャラリー空間、書籍、プリント作品まで多様な媒体へと展開され、現代の視覚文化やコミュニケーションの癖を軽やかに照らし出す。グラフィックデザインのバックグラウンドをもち、フィクションやエッセイの執筆、キュレーション、映像・写真制作など活動は多岐にわたる。初期作『Manuel de la Photo Ratée（失敗写真マニュアル）』に見られるように、「ズレ」や「不完全さ」へのまなざしは彼の制作全体を貫くテーマとなっている。近年は自身のギャラリースペース「La Cité」での展示や、国内外での個展・プロジェクトを通じて、日常の断片、言葉、イメージを再編集しながら、現代社会の“可視化されにくい感情と矛盾”を探り続けている。Thomas Lélu の作品は、私たちが無意識に消費する情報のリズムや、SNS 時代の言葉のあり方を問い直し、軽やかなユーモアで新たな視点を提示している。\u003c\/p\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47687569572065,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/Let_s-take-pics-we-can-never-post-Marine-Neuilly_-Thomas-Lelu_8b215fae-36ce-4fb5-82fc-42f4975df119.jpg?v=1764754944"},{"product_id":"room-to-dream","title":"ROOM to DReaM by David Lynch","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize : 198 x 129 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, 592 \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eblack and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eCanongate Books\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch5 data-start=\"17\" data-end=\"183\"\u003e\u003cstrong data-start=\"17\" data-end=\"183\"\u003e『ツイン・ピークス』の共同制作者であり、『イレイザーヘッド』『エレファント・マン』『ブルー・ベルベット』『マルホランド・ドライブ』といった革新的な映画の脚本・監督として知られるデヴィッド・リンチが、並外れた創造性に満ちた人生、道中で築いた友情、そして自身のプロジェクトを実現させるために直面してきた葛藤について、率直に語る。\u003c\/strong\u003e\u003c\/h5\u003e\n\u003ch5 data-start=\"185\" data-end=\"324\"\u003e\u003cstrong data-start=\"185\" data-end=\"324\"\u003e『Room to Dream』は、リンチ自身の言葉で語られる驚くべき回想録であると同時に、数百に及ぶインタビューをもとに構成された記念碑的な評伝でもある。本書は、世界でもっとも謎めいて独創的なアーティストのひとりである彼の人生と精神世界に、他に類を見ない洞察をもたらす。\u003c\/strong\u003e\u003c\/h5\u003e","brand":"Canongate Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47704916263137,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/ROOM-to-DReaM-by-David-Lynch.jpg?v=1769072755"},{"product_id":"the-creative-act-a-way-of-being-new-cover","title":"The Creative Act: A Way of Being - New Cover","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  285 x 184 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003esoftcover, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e384 \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003ecolour images\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePublished by Rick Rubin\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eDef Jam の共同設立者から、間違いなく史上最も影響力のある成功したプロデューサーになるまで、Rick Rubin は生涯を芸術に費やしてきました。 \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eThe Creative Act: A Way of Being\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003eを書いた中で、彼は記憶に残るアートを作成する方法を説明しようと試みました。代わりに、彼は創造性を誘う状態に身を置く方法、ひいてはあなたの人生を向上させ、豊かにする方法についての論文を書きました.何十年にもわたって集められた洞察に満ちたこの本は、それ自体は自己啓発本ではありませんが、創造的なプロセスに関心のある人なら誰でも読む必要があるはずです\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Rick Rubin","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47998949228769,"sku":null,"price":7700.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/The-Creative-Act--A-Way-of-Being---New-Cover_2f11bd72-4ecc-454a-9db4-6881dda9a022.jpg?v=1771654900"},{"product_id":"0fr-bon-voyage-neuf-mois-a-velo-entre-la-france-et-liran","title":"0fr. Bon Voyage neuf mois à vélo entre la france et l'iran","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  170 x 230 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, 160 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"17\" data-end=\"155\"\u003e20歳を迎えた4人の友人たちが、フランスからイランまでの9か月間にわたる無動力の旅を経験した物語です。環境工学を学ぶ新入生である彼らは、入学前の休暇期間を利用してこの旅を計画しました。彼らにとって意味のある無動力の旅として、自転車と自らの足だけで前へと進んでいきました。彼らは約8000kmを自転車で移動し、晴れた日には湖で泳ぎ、見知らぬ人々と出会い、農場でボランティア活動を行いながら、生態や環境について絶えず考え、語り合いました。\u003cbr data-start=\"239\" data-end=\"242\"\u003e悪天候や事故、ウイルスの影響など、旅を困難にする瞬間もありましたが、旅の価値や互いの約束を胸に、世界を見つめ続けました。0frの創設者A.Tの息子であり、この旅を主導したSenghorには、妹の10歳の誕生日を祝うために少しでも早く帰ることを目指していたという、心温まる背景もあります。約10か月の旅から戻り撮影された、彼の豊かな写真もぜひご覧ください。環境、電気エネルギー、生態問題に関心を持つ4人の若者たちは、22カ国・2大陸を巡り、四季を経験しながら、自らの存在と価値観を確立する旅を終えました。これは教訓を語るための物語ではなく、「可能な選択肢」を示すために行われ、記録された旅です。彼らの止まることのない冒険は、該当のアカウントでもご覧いただけます。ぜひ彼らのプロジェクトを応援してください。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv role=\"text\" id=\"tw-target-rmn-container\" class=\"tw-target-rmn tw-ta-container tw-nfl\" tabindex=\"0\"\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48112969318625,"sku":null,"price":6380.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/0fr.-Bon-Voyage-neuf-mois-a-velo-entre-la-france-et-l_iran.jpg?v=1774504324"},{"product_id":"0fr-1996-2026","title":"0fr. Journal 1996-2026 All year festival NoN Stop (make me smile)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  280 x 380 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, 32 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e0fr.の30周年を記念して制作されたアニバーサリージャーナル。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eエキシビション、ブックローンチ、サイニング、パーティーなど年間100回以上のイベントの軌跡をまとめた、0fr.そのものを体現するカタログ的出版物です。制作には、0fr. Parisを支える若手アーティスト Agulin、Harper Slone、Antoine Bertoli が参加しています。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"tw-target-rmn tw-ta-container tw-nfl\" id=\"tw-target-rmn-container\" role=\"text\" tabindex=\"0\"\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48114418057441,"sku":null,"price":3850.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/0fr.-1996-2026-All-year-festival-NoN-Stop-_make-me-smile.jpg?v=1774586869"},{"product_id":"sharp-memories","title":"0fr. SHARP MEMORIES","description":"\u003cp\u003eSize :\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e270 x 370mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eCatalogue,  20 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e0fr出版「Sharp Memories」は、\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e現代アーティストConstanza Piaggioが\u003c\/span\u003e写真用紙そのものに直接介入し、その表面を引き裂くという行為を通して、イメージにおける断絶と不在を意図的に生み出す試みである。このラディカルな行為は、イメージの物質性を露わにし、その物理的かつ象徴的な脆さを示すと同時に、イメージが持つ中立性の幻想を解体する。自然の要素や美術作品の断片から構成された写真イメージを用いながら、\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePiaggio\u003c\/span\u003eは反復と集積によって、歴史や人間による環境への介入の痕跡が反響するような視覚言語を構築する。切断され、移動され、露出した「傷ついた表面」は比喩的な風景となり、私たちが世界に刻んできた痕跡、そして自然と人間存在の緊張関係を映し出す。「Sharp Memories」は、イメージ\u003cimg\u003eを対立や衝突によって形成される領域として批評的に読み解く。この詩的かつ物質的な身振りを通して、\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePiaggio\u003c\/span\u003eは人間の存在の痕跡を刻み、アントロポセンにおける地球の変容において、私たちが形成的な力として関わっていることを強調する。本作において彼女の視線は、女性の歴史的表象にも向けられる。繰り返し再生産されてきた理想化された身振りは、女性像を単純化し歪めてきたが、\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePiaggio\u003c\/span\u003eはそれらのイメージに介入することで、美と暴力のあいだに潜む緊張関係を露わにする。こうして生まれる断片は抵抗の場へと変換され、女性の身体はもはや受動的な鑑賞対象ではなく、歴史・記憶・時間と対話しながら、その存在を主張する、生きた断片的かつ変容し続ける領域として再提示される。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv role=\"text\" id=\"tw-target-rmn-container\" class=\"tw-target-rmn tw-ta-container tw-nfl\" tabindex=\"0\"\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48114418843873,"sku":null,"price":7700.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/0fr.-SHARP-MEMORIES.jpg?v=1774545349"},{"product_id":"interview-magazine-issue-565","title":"Interview Magazine Issue 565","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  266 x 420 mm\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003epaper, 152 pages~\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by Interview Magazine\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"96\" data-end=\"262\"\u003eハリウッドの最前線に立つ二人、\u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eZendaya\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e と\u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eRobert Pattinson\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e が対話する、\u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eInterview Magazine\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e の特集号「INTERVIEW #565」。名声、孤独、キャリアの選択、そして演じるという行為の本質。互いに異なる軌跡を歩みながらも、同じ時代を生きる俳優としてのリアルな思考が、静かに、率直に交わされる一冊です。対談形式ならではの親密な距離感と、インタビューという枠を超えた“会話”の流れ。スターとしての外側ではなく、その内側にある迷いや確信を映し出します。ビジュアル面でも、ミニマルかつ洗練されたエディトリアルが印象的で、Interview Magazineらしいアート性と時代性を兼ね備えた仕上がり。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv role=\"text\" id=\"tw-target-rmn-container\" class=\"tw-target-rmn tw-ta-container tw-nfl\" tabindex=\"0\"\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"Interview Magazine","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48114420056289,"sku":null,"price":4400.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/INTERVIEW-_565--ZENDAYA-_-ROBERT-PATTINSON---MARCH-2026.jpg?v=1774518389"},{"product_id":"jean-charles-de-castelbajac-pink","title":"Jean-Charles de Castelbajac L Imagination au Pouvoir Pink","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  220 x 285 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, 256 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by JBE Books\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-pm-slice=\"1 1 []\"\u003eJean-Charles de Castelbajacは、想像力を自由に溢れさせながらもそれを制御し、決して抑え込むことなく、世界のあらゆる詩情を明らかにし、あなたに“守護のコート”をまとわせることのできる、稀有なアーティストのひとりである。本書は、マニフェストであり、インスピレーションの手引きであり、アーティスト・ブックでもある。これまで難攻不落と思われていた“城”の秘密を解き明かし、その頂には「Imagination at work（想像力、稼働中）」という旗が掲げられている。Jean-Charles de Castelbajacによる未発表のテキストおよびドローイングを収録。本書は、Jean-Charles de Castelbajacとの緊密な協働のもと制作され、2025年12月12日から2026年8月23日まで、トゥールーズのレ・ザバトワール美術館（オクシタニー地域現代美術館）で開催される展覧会「L'Imagination au pouvoir（想像力が権力を持つ）」にあわせて刊行された。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"tw-target-rmn tw-ta-container tw-nfl\" id=\"tw-target-rmn-container\" role=\"text\" tabindex=\"0\"\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"JBE Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48114422284513,"sku":null,"price":14300.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/Jean-Charles-de-Castelbajac-L-Imagination-au-Pouvoir-Pink.jpg?v=1774517996"},{"product_id":"tools-magazine-5","title":"Tools Magazine #5","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  210 x 300 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, 248 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by Tools Magazine\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"91\"\u003e本年刊行の第5号となる本誌は、デザイン、クラフトマンシップ、そして産業における技術と技能に焦点を当てた年刊誌です。本号では「回転（turning）」という行為をテーマに据えています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"93\" data-end=\"236\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e歴史的な概観、工場レポート、ノウハウの分析、そして象徴的なプロダクトの紹介を通じて、『Tools』は成形（molding）の過去と現在を探求します。日常に存在する象徴的なオブジェクトを生み出す作り手たち、そして私たちの共有する想像力を形づくる物語を伝える人々に、強い焦点を当てています。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv role=\"text\" id=\"tw-target-rmn-container\" class=\"tw-target-rmn tw-ta-container tw-nfl\" tabindex=\"0\"\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"Tools Magazine","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48114436767969,"sku":null,"price":8800.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/Tools-Magazine-_5.jpg?v=1774517143"},{"product_id":"tools-magazine-4","title":"Tools Magazine #4","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  210 x 300 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, 248 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by Tools Magazine\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"82\"\u003e本年刊行の第4号となる本誌は、デザイン、クラフト、そして産業におけるノウハウと技術を紹介する年刊誌です。本号では「カット（cut）」という行為に焦点を当てています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"84\" data-end=\"234\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e歴史的な概観、工場レポート、クラフトマンシップの探求、そして象徴的なプロダクトの紹介を通じて、『Tools』は成形（molding）の過去と現在を検証します。日常に存在するカルト的なオブジェクトを生み出す作り手たち、そして私たちの共有する想像力を形づくる物語を担う人々に、細やかな視点を向けています。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv role=\"text\" id=\"tw-target-rmn-container\" class=\"tw-target-rmn tw-ta-container tw-nfl\" tabindex=\"0\"\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"Tools Magazine","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48114438045921,"sku":null,"price":8800.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/Tools-Magazine-_4.jpg?v=1774517675"},{"product_id":"paolo-roversi-nudi","title":"Nudi Paolo Roversi","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  228 x 281 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"font_7 wixui-rich-text__text\"\u003e\u003cspan class=\"wixui-rich-text__text\"\u003eHardback Japonese bound\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"font_7 wixui-rich-text__text\"\u003e\u003cspan class=\"wixui-rich-text__text\"\u003ewith jacket in slipcase, 128 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003ePublication date April 1999\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by Stromboli\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-start=\"0\" data-end=\"183\"\u003e写真家Paolo Roversiが、長らく待ち望まれていたヌードシリーズへと読者を導く一冊。著名・無名を問わず、彼の前に立ったモデルたちは、今や天使のような存在、光の像へと昇華されている。そこには繊細さと脆さを宿した神秘的なアイコンとしての姿があり、同時にエロティックなエネルギーにも満ちている。読者は、官能的な美しさと人間の身体が持つ魔法に直面することになる。また本書は、その造本においても優れた芸術作品となっている。日本式の製本、最高級の用紙、美しいスリップケースに収められた高品質なクアトロトーン印刷など、最上級の印刷技術が惜しみなく用いられている。\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv role=\"text\" id=\"tw-target-rmn-container\" class=\"tw-target-rmn tw-ta-container tw-nfl\" tabindex=\"0\"\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"Stromboli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48114439192801,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/Nudi-Paolo-Roversi.jpg?v=1774519208"},{"product_id":"paolo-roversi-beatrice","title":"Paolo Roversi TRIS","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  237 x 300 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, 12 pages × 3冊セット\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e※\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e封筒型ケース入り\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePublished by \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eStromboli\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublication date October 2020\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"15\" data-end=\"161\"\u003ePaolo Roversiによる写真集『TRIS』は、光と影の詩情を最小単位に凝縮した、オブジェのような一冊。タイトルの“TRIS（＝3つ）”が示す通り、本作は「Studio」「Beatrice」「Ombre」の3冊の小冊子で構成され、それぞれがRoversiの世界を断片的に映し出します。柔らかな光に包まれたポートレート、静謐な女性像、そして影の気配。ファッション写真とヌード、モノクロとカラーが交差しながら、イメージは連続するのではなく、余白の中で静かに響き合います。封筒型のパッケージに収められた3冊は、読むというよりも“触れる”“感じる”ための構造。Roversiの美学を、軽やかに、そして詩的に体験できる作品です。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv role=\"text\" id=\"tw-target-rmn-container\" class=\"tw-target-rmn tw-ta-container tw-nfl\" tabindex=\"0\"\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"Stromboli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48114439848161,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/Paolo-Roversi-TRIS.jpg?v=1774543620"},{"product_id":"jean-charles-de-castelbajac-l-imagination-au-pouvoir-blue","title":"Jean-Charles de Castelbajac L'Imagination au Pouvoir Blue","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  220 x 285 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, 256 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by JBE Books\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-pm-slice=\"1 1 []\"\u003eJean-Charles de Castelbajacは、想像力を自由に溢れさせながらもそれを制御し、決して抑え込むことなく、世界のあらゆる詩情を明らかにし、あなたに“守護のコート”をまとわせることのできる、稀有なアーティストのひとりである。本書は、マニフェストであり、インスピレーションの手引きであり、アーティスト・ブックでもある。これまで難攻不落と思われていた“城”の秘密を解き明かし、その頂には「Imagination at work（想像力、稼働中）」という旗が掲げられている。Jean-Charles de Castelbajacによる未発表のテキストおよびドローイングを収録。本書は、Jean-Charles de Castelbajacとの緊密な協働のもと制作され、2025年12月12日から2026年8月23日まで、トゥールーズのレ・ザバトワール美術館（オクシタニー地域現代美術館）で開催される展覧会「L'Imagination au pouvoir（想像力が権力を持つ）」にあわせて刊行された。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"tw-target-rmn tw-ta-container tw-nfl\" id=\"tw-target-rmn-container\" role=\"text\" tabindex=\"0\"\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"JBE Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48179493535969,"sku":null,"price":14300.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/Jean-Charles-de-Castelbajac-L_Imagination-au-Pouvoir-Blue_8235c4ad-0894-4572-bccd-bc15b9bf34bf.jpg?v=1775360859"},{"product_id":"jean-charles-de-castelbajac-limagination-au-pouvoir-yellow","title":"Jean-Charles de Castelbajac L'Imagination au Pouvoir Yellow","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  220 x 285 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, 256 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by JBE Books\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-pm-slice=\"1 1 []\"\u003eJean-Charles de Castelbajacは、想像力を自由に溢れさせながらもそれを制御し、決して抑え込むことなく、世界のあらゆる詩情を明らかにし、あなたに“守護のコート”をまとわせることのできる、稀有なアーティストのひとりである。本書は、マニフェストであり、インスピレーションの手引きであり、アーティスト・ブックでもある。これまで難攻不落と思われていた“城”の秘密を解き明かし、その頂には「Imagination at work（想像力、稼働中）」という旗が掲げられている。Jean-Charles de Castelbajacによる未発表のテキストおよびドローイングを収録。本書は、Jean-Charles de Castelbajacとの緊密な協働のもと制作され、2025年12月12日から2026年8月23日まで、トゥールーズのレ・ザバトワール美術館（オクシタニー地域現代美術館）で開催される展覧会「L'Imagination au pouvoir（想像力が権力を持つ）」にあわせて刊行された。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"tw-target-rmn tw-ta-container tw-nfl\" id=\"tw-target-rmn-container\" role=\"text\" tabindex=\"0\"\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"JBE Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48179501727969,"sku":null,"price":14300.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/Jean-Charles-de-Castelbajac-L_Imagination-au-Pouvoir-Yellow.jpg?v=1775363009"}],"url":"https:\/\/boutique-romantique.jp\/ja-us\/collections\/biography.oembed?page=3","provider":"BOUTIQUE ROMANTIQUE","version":"1.0","type":"link"}