{"title":"New Arrivals \/  0fr. Artbook Shop","description":"","products":[{"product_id":"life-in-paris-paris-fashion-weeks-photographed-by-meyabe-introduction-by-loic-prigent","title":"Life in Paris : Paris Fashion Weeks photographed by Meyabe Introduction by Loïc Prigent","description":"\u003cp\u003eSize : 335 x 224 x 15 mm    \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e250 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e0fr出版の「Life in Paris」シリーズ、パリのフォトグラファーMeyabeによる\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eストリートスナップとファッションジャーナリストLoïc Prigentが、2\u003cspan class=\"s1\"\u003e022-\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e2023\u003c\/span\u003e年にかけてのパリファッションを\u003cspan class=\"s1\"\u003e6\u003c\/span\u003eシーズン分をご紹介します。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e最初の写真は\u003cspan class=\"s1\"\u003e2022\u003c\/span\u003e年\u003cspan class=\"s1\"\u003e6\u003c\/span\u003e月\u003cspan class=\"s1\"\u003e21\u003c\/span\u003e日、そして最後の写真は\u003cspan class=\"s1\"\u003e2023\u003c\/span\u003e年\u003cspan class=\"s1\"\u003e3\u003c\/span\u003e月第\u003cspan class=\"s1\"\u003e1\u003c\/span\u003e週\u003cspan class=\"s1\"\u003e2023\u003c\/span\u003e年冬ウィメンズ・プレタポルテ・ショー最終日。Meyabeは常にショーの外側にいますが、導かれるように、会場のエントランスへ。\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e「インビテーションを忘れましたが、リストには間違いなく載っています。ご確認ください。」こっそりとショーの中に入り込みます。\u003cspan class=\"s1\"\u003e1\u003c\/span\u003e時間に平均\u003cspan class=\"s1\"\u003e700\u003c\/span\u003e枚の写真を撮り、ヘアー、シューズ、ファッションピープルの中でじっと立っている人々に焦点を当てています。写真毎に聴こえてくる音、ドアがバタンと閉まる音、あらゆる言語での会話や挨拶。ショーに出入りするストリートフォトグラファーや好奇心旺盛な見物人の群れの中を泳ぎ回って いる間、Meyabeは撮影中、ほとんど気づかれません。\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e「一人っ子だから」と彼は言います。来場者は手に携帯電話を持ってショー に出入りしています。出口で彼はしばしば場の流れで出ては、満面の笑みで挨拶をします。「静かに人々を観察し、まるで秘密諜報員のように想像を巡らします。さぁ次のファッションショーの時間です。\u003c\/p\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43952679715041,"sku":null,"price":12650.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/Life-in-Paris---Paris-Fashion-Weeks-photographed-by-Meyabe-Introduction-by-Loic-Prigent_cf3bcb9a-9f2a-45c4-9372-a3ee20f0f96f.gif?v=1730917873"},{"product_id":"out-of-sight-solo-anissa-ennouhi-by-harper-slone","title":"0fr. Out of Sight Solo Anissa Ennouhi by Harper Slone","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize : 270 x 370mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover,  \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black, white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e0fr出版〈Out of Sight Solo Anissa Ennouhi 〉は、パリを拠点にアーティスト\/モデルとして活動するアメリカ人アーティストHarper Sloneが撮影した\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eカタログ\u003c\/span\u003e写真\u0026amp;コラージュ集。フランスのカウントリーサイドを舞台にモデルAnissa Ennouhiが表す遠くへの眼差し、\u003cspan\u003e能動的なノスタルジア、\u003c\/span\u003eコラージュで組み込まれる木星(ドット)の雫、光と闇のどちらかを選ぶ必要を問う世界観に惹き込まれます。\u003c\/p\u003e","brand":"0fr. 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Lineas paralelas ISABEL DUBLANG","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize : 270 x 370mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, 24 \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e0fr出版〈Lineas paralelas ISABEL DUBLANG〉は、コラージュや幾何学的表現を中心に活動するスペイン人アーティスト\/クリエイター\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eIsabel Dublangによるカタログ作品集。\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e色彩と形態のリズムが重視され、静かな躍動感や、余白と構成のバランスが印象的な1冊。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong\u003eIsabel Dublang\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eスペインは\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eバスク地方・サン・セバスティアンを拠点に活動する現代アーティスト\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eIsabel Dublang。紙素材や図形、色面を用いたアブストラクトな構成が多く、Instagram や Flickr 等で「isabeldublang」の名義で展開している。\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e物質的な手触りが、視覚の「平面」を超えて、時間や記憶の感覚につながる。\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eバスク地方という比較的非中央的な場所を拠点にしており、\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e都市中心部のアートシーンとは異なる、静かな環境／素材重視の作業環境が背景にある。\u003c\/p\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45880908939489,"sku":null,"price":7700.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/0fr.-Edition-Lineas-paralelas-ISABEL-DUBLANG.gif?v=1730921349"},{"product_id":"0fr-edition-pick-a-book-by-emmauelle-mafille","title":"0fr. Pick a Book by Emmauelle Mafille","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize : 270 x 370mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, 24 \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e0fr出版〈Pick a Book by Emmauelle Mafille〉、\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eパリを拠点に活動するペインティング\u0026amp;ドローイングアーティスト\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eEmmauelle Mafilleによるカタログ作品集。純粋なビジュアル・インパクトだけでなく、キャラクターの存在感・内面の余白・観ることの主体性を問いかける点で、アートとしての深みのある1冊となっております。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong\u003eEmmauelle Mafille\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"117\"\u003eパリを拠点に活動するアーティスト\u003cstrong\u003e \u003c\/strong\u003eEmmanuelle Mafille。ペインティングやドローイング、インスタレーションを横断しながら、独自のユーモアと繊細な感覚で世界を描き出す作家。彼女の作品に登場する人物たちは、どこか夢の途中にいるような表情を浮かべ、静かな不条理や詩的な空気をまとっています。ポップで軽やかな色彩の中に、内面の揺らぎや曖昧さが潜んでおり、見る者にさりげなく問いを投げかけます。パリ3区の Galerie Art : Concept を中心にヨーロッパ各地で展覧会を開催しており、スイスの Centre d’art Neuchâtel（CAN） などでも発表。その作品は、日常と空想、絵画と物語、アートとデザインの境界を行き来するように存在します。観る人の心の中にそっと残る、不思議な温度と静けさ。時に優しく、時に鋭く、現代における「見ること」と「感じること」のあいだを軽やかに描くアーティスト。\u003c\/p\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45880911593697,"sku":null,"price":7700.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/0fr.-Edition-Pick-a-Book-by-Emmauelle-Mafille.gif?v=1730919229"},{"product_id":"0fr-edition-makoto-ceramic-works-2","title":"0fr. makoto ceramic works 2 - 0fr. Tokyo","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize : 270 x 370mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, 24 \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e0fr出版〈makoto ceramic works 2〉は、\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eパリと東京を拠点に活動する\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e陶芸家\/アートディレクター\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e折井誠による\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eセラミックのカタログ作品集の第二号。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong\u003eMakoto Orui\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e1970年代から雑誌『ROCKIN’ON』でデザイナーを務め、「Fiction inc.」を設立。『SALE2』の出版、『purple fashion magazine』ではアートディレクターを務め、Radical Silence Production名義『THE international』を出版。1990年代、都内にギャラリー兼ナイトクラブ「THE deep」をオープンし、森山大道による写真展等を開催。2000年代からパリに在住。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45880917098721,"sku":null,"price":7700.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/0fr.-Edition-makoto-ceramic-works-2.gif?v=1730919294"},{"product_id":"0fr-edition-jonone-2023-2024","title":"0fr. JonOne 2023-2024","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize : 270 x 370mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, 24 \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e0fr出版〈JonOne 2023-2024〉は、\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eパリを拠点に活動する\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eアメリカ人グラフィティアーティストJonOnによる2023-2024年を纏めたカタログ作品集。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eJonOne\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003carticle class=\"text-token-text-primary w-full focus:outline-none [--shadow-height:45px] has-data-writing-block:pointer-events-none has-data-writing-block:-mt-(--shadow-height) has-data-writing-block:pt-(--shadow-height) [\u0026amp;:has([data-writing-block])\u0026gt;*]:pointer-events-auto [content-visibility:auto] supports-[content-visibility:auto]:[contain-intrinsic-size:auto_100lvh] scroll-mt-[calc(var(--header-height)+min(200px,max(70px,20svh)))]\" dir=\"auto\" data-turn-id=\"request-WEB:b222fb64-3a85-4975-9c2a-ff1a5189f9fd-12\" data-testid=\"conversation-turn-26\" data-scroll-anchor=\"true\" data-turn=\"assistant\" tabindex=\"-1\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-base my-auto mx-auto pb-10 [--thread-content-margin:--spacing(4)] thread-sm:[--thread-content-margin:--spacing(6)] thread-lg:[--thread-content-margin:--spacing(16)] px-(--thread-content-margin)\"\u003e\n\u003cdiv class=\"[--thread-content-max-width:40rem] thread-lg:[--thread-content-max-width:48rem] mx-auto max-w-(--thread-content-max-width) flex-1 group\/turn-messages focus-visible:outline-hidden relative flex w-full min-w-0 flex-col agent-turn\" tabindex=\"-1\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex max-w-full flex-col grow\"\u003e\n\u003cdiv data-message-author-role=\"assistant\" data-message-id=\"1c618875-cf88-46a0-acd2-77c6a12c1a2f\" dir=\"auto\" class=\"min-h-8 text-message relative flex w-full flex-col items-end gap-2 text-start break-words whitespace-normal [.text-message+\u0026amp;]:mt-1\" data-message-model-slug=\"gpt-5\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex w-full flex-col gap-1 empty:hidden first:pt-[1px]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose dark:prose-invert w-full break-words light markdown-new-styling\"\u003e\n\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"250\"\u003eニューヨーク・ハーレム出身のアーティスト\u003cstrong\u003e \u003c\/strong\u003eJonOne (John Andrew Perello)は、ストリートカルチャーの自由な精神と抽象表現主義のエネルギーを融合させた、現代アートを代表する存在のひとり。1980年代のニューヨーク地下鉄を舞台に、都市のリズムや人々の息づかいをキャンバス代わりに刻みながら、自らの言語としての「線」を磨いていきます。1987年、パリへ拠点を移したJonOneは、ストリートを離れ、絵画としての表現を本格的に追求するようになります。彼の作品は、鮮烈な色彩と奔放な筆致が織りなす抽象的な構成によって、見る者を圧倒します。そこには、都市の喧騒やグラフィティの衝動がそのままエネルギーとして封じ込められており、線や色がぶつかり合うことで、生命そのもののリズムが生まれます。ストリートからギャラリー、そして美術館へ。アートの制度的枠を軽やかに越え、ファッションブランドや香水メーカーとのコラボレーション、さらには公共空間での巨大壁画制作まで、表現の場を広げ続けて、色と線が奏でる“都市の音楽”を描きます。\u003cbr data-start=\"775\" data-end=\"778\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/article\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45880932761825,"sku":null,"price":7700.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/0fr.-Edition-JonOne-2023-2024.gif?v=1730919553"},{"product_id":"shadows-影-john-clayton-lee","title":"SHADOWS 影 BOOK John Clayton Lee","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eSize : 335 x 224 x 15 mm    \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003ehardcover\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ecolor, \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eblack and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong\u003e{Shadows} 影\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e「5年間の日本滞在から生まれた『Shadows』は、カラーとモノクロの写真集を通して、従来のビジュアル・ストーリーテリングを超越する。それぞれのイメージは、現実と想像の間で微妙なバランスを保ちながら、光と影が一瞬を永遠の響きに変える瞬間をとらえている。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eこれらの作品では、見えるものと見えないものの境界線が曖昧になり、伝統的でありながら常に進化し続ける文化を反映している。それは、古代の過去と絡み合う現在の二面性を体現する。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e「Shadows」は単なるコレクションではなく、芸術の境界線に挑戦する視覚的シンフォニーである。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eこの展示では、影が語られざる物語の器となり、存在の色彩の中に隠された美の探求を誘う。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eJohn Clayton Lee\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eジョン・クレイトン・リーは、国際的な写真家\/映画製作者であり、米国のクリエイティブディレクターです。アメリカのメリーランドインスティテュートカレッジオブアートに在籍し、シンガポールのナンヤン工科大学で映画制作のために留学しました。彼はシンガポール、ロンドン、ロサンゼルスに住んでいて、現在は日本とヨーロッパ\/アメリカの間で働いています。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eジョン・クレイトン・リーは、アメリカ出身の国際的なファッション写真家であり、クリエイティブディレクター。現在は日本の東京在住。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアメリカのメリーランド・インスティテュート・カレッジ・オブ・アートに在籍し、シンガポールのナンヤン工科大学で映画制作のために留学。これまでDazed＆Confused、Nike、Levi’s、ユニクロ、W Magazine、Everlane、New York Mag’s：The Cut、Office Magazine、HUFのアート作品を手がける。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"JOHN CLAYTON LEE","offers":[{"title":"Default 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charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e「5年間の日本滞在から生まれた『Shadows』は、カラーとモノクロの写真集を通して、従来のビジュアル・ストーリーテリングを超越する。それぞれのイメージは、現実と想像の間で微妙なバランスを保ちながら、光と影が一瞬を永遠の響きに変える瞬間をとらえている。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eこれらの作品では、見えるものと見えないものの境界線が曖昧になり、伝統的でありながら常に進化し続ける文化を反映している。それは、古代の過去と絡み合う現在の二面性を体現する。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e「Shadows」は単なるコレクションではなく、芸術の境界線に挑戦する視覚的シンフォニーである。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eこの展示では、影が語られざる物語の器となり、存在の色彩の中に隠された美の探求を誘う。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eJohn Clayton Lee\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eジョン・クレイトン・リーは、国際的な写真家\/映画製作者であり、米国のクリエイティブディレクターです。アメリカのメリーランドインスティテュートカレッジオブアートに在籍し、シンガポールのナンヤン工科大学で映画制作のために留学しました。彼はシンガポール、ロンドン、ロサンゼルスに住んでいて、現在は日本とヨーロッパ\/アメリカの間で働いています。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eジョン・クレイトン・リーは、アメリカ出身の国際的なファッション写真家であり、クリエイティブディレクター。現在は日本の東京在住。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアメリカのメリーランド・インスティテュート・カレッジ・オブ・アートに在籍し、シンガポールのナンヤン工科大学で映画制作のために留学。これまでDazed＆Confused、Nike、Levi’s、ユニクロ、W Magazine、Everlane、New York Mag’s：The Cut、Office Magazine、HUFのアート作品を手がける。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"JOHN CLAYTON LEE","offers":[{"title":"Default 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Paris創設者オーナーAlexが1996年から掲げてきた\"open free and ready\"、そのポリシーの根底にある『準備を終える時は永遠に訪れることはないのだから今すぐ飛び込もう』という実践的な姿勢のまま、2024年の夏、彼はカメラとフィルム、ノートだけを持ち、韓国の済州島に向かいました。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eポップアップから始まり、コンサート、晩餐からワークショップにブックトーク。現地で繋がった人々が導いてくれた潮汐の農場、海、柿水染色園の情景からAlexのライフワークが垣間見れます。友人や同僚との会話、自社出版のヒストリーに過去のハプニング、0fr.のアイデンティティーそのものが記録されています。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e彼らにとって仕事と旅行はどちらも同一の意味であり、楽しむことで人生を豊かにします。旅行を仕事に、仕事を旅行に、柔軟に自分の人生に生かす。自分という時間を尊重し、その経験をより良い展示や本にしていくことが0fr. Parisのメソッドです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※ハンドキャリーでの入荷商品になります、状態に関しまして予めご了承くださいませ。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0fr. Paris\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eフランス・パリは3区の北マレ地区にある老舗ブックストア\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e「0fr.」\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e“open free\u0026amp;ready”の意味を込めた店名、1996年から\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eAlexandre Thumerelle(兄)と\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eMarie(妹)の2人がアーティストのディレクションやお店を管理し、彼らは0fr.をパリのト\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eレンドの中心であるマレにオープンさせるまでに、今まで200ものブックショップやア\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eートギャラリーを世界中でオープンさせてきました。山積みになった本と店内の香りを\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e求めて世界中から多くの人が0fr. Parisを訪れます。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45914161578209,"sku":null,"price":6380.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/0fr.-open-free-and-ready-_Jeju-Edition_---0fr.-Tokyo_f98abe3e-b970-4854-9b9a-ac65fb937406.gif?v=1734095845"},{"product_id":"0fr-note-book-0fr-tokyo","title":"0fr. Signature Notebook (Harper Slone Edition) - 0fr.","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  170x 230mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e48 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eblack, white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e0fr出版〈Signature Notebook (Harper Slone Edition〉は、パリを拠点にアーティスト\/モデルとして活動するHarper Sloneが手がけたシグネチャーノートブック。ノートとしてはもちろんメモ帳やスケジュール帳にも、Harper Sloneが収めたフランス南東部は地中海に面したコートダジュール地方ニースのモノクロ写真に書き込む新しいノートブック。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45914180976865,"sku":null,"price":3850.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/0fr.-Signature-Notebook-_Harper-Slone-Edition_---0fr.-Tokyo.gif?v=1734253334"},{"product_id":"paris-est-un-livre","title":"PARIS est un LIVRE","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize : 215 x 265mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eHardcover, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e352 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eblack and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by Keribus Editions\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e「パリは一冊の本である 。」ドイツの哲学者Walter Benjaminは\"セーヌ川が横切る図書館だ。\"とパリを喩えます。世界で最も多くの書店があるパリ、本と共に生き、本を愛する人々を写し出したフランスの写真家Alexis Margowskiによる一冊。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e小さなブックショップから歴史ある書店、セーヌ川沿いに連なる緑色の古本屋台ブキニスト、カフェ、劇場や詩集クラブ、これらのスペースを運営する人々と、公園に座りパリの日差しの中で読書をする人々の風景が収められています。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eパリの美しい建造物の壁を表す質感のハードカバー、その歴史を物語るページの厚み、パリの多くの書店が作り出すブックラヴァーのためのParis est un livre。600の書店の中に0fr.Parisと創設者オーナーAlexが紹介されています。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Keribus Editions","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45994948493537,"sku":null,"price":16500.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/Alexis-Margowski.gif?v=1734237110"},{"product_id":"i-by-arca-0fr-tokyo","title":"I by ARCA (B-Grade)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize : 235 x 330mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e40 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor,\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eblack and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSELFTITLED\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eedition of 500\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e奇才のトラックメイカーArcaことAlejandro Ghersiによる初のビジュアルブック、ビョークやカニエウェストらが賞賛する唯一無二のサウンドが現すように、そのタイトルは「 I 」。Arca presents The Light Comes in the Name of the Voiceと題した2024年3月パリでのイベントプログラムに合わせて、500部限定で刊行されたスペシャルな一冊。表紙にArcaアイコンを掲げ、オリジナルのアートワークや過去のビジュアルなど12枚のポスターでとじられた至極のアート集となっている。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eArca\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eベネズエラ出身のアーティスト、歌手、DJ、パフォーマー、モデル、画家、ポップディーバ、実験音楽作曲家であるアルカ。 これまでビョーク、カニエ・ウェスト、FKAツイッグス、ザ・ウィークエンド、フランク・オーシャン、ロザリア、シーアなど数多くのミュージシャンとコラボレーションしている。 2014年デビュー・アルバム『Xen』をリリースし大絶賛され、その後、2017年\u003c\/span\u003e\u003cxlrecirdings\u003eと契約3枚目のスタジオ・アルバム『Arca』をリリースした。 その圧倒的な存在感と唯一無二のクリエイティヴで音楽にとどまらず、ファンションからアートにまで旋風を送り続け、4枚目のアルバム『Kick I』は2021年の第63回グラミー賞にノミネートされた。 その後は“KICK”シリーズ4作品を一挙リリースするなど精力的に活動する。ここ最近では、真鍋大度とライゾマティクス、ビジュアル・アーティストのカルロス・サエズ、ユナックス・ラフエンテとサム・ロルフェス、トリスタン・ショーン、ランドスケープ、ブロンズ、4DSoundなど、アルカの親しい友人やコラボレーターが集い、先入観を打ち破るための共有空間を作り上げたプロジェクトが大きな話題となった。\u003c\/xlrecirdings\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"SELF TITLED","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45995257757921,"sku":null,"price":8800.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/I-by-ARCA---0fr.-Tokyo.gif?v=1734257927"},{"product_id":"0fr-le-ventre-de-paris-0fr-tokyo","title":"0fr. Le ventre de paris","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  170 x 230 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, 192 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e0fr.Paris出版「Le ventre de paris」、\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e去る12月に現在パリで最も有名で人気のレストラン、バー、カフェを直接訪れ、鮮やかな写真を盛り込んだ1冊。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e現代産業化が進む19世紀、広大な中央市場とその周辺の生活を盛り込んでパリの社会像を表象するÉmile Zolaの小説「Le ventre de paris」を借用したタイトルは、食文化と密接に繋がるパリの人々の食事に対する愛と深さを予測させます。 \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e最初は30分程度を計画しましたが、結局その2倍ほどのレストランやカフェを紹介するようになりました。0frオーナーのアレックスと彼の友人たちは、一週間を要して計画せずに歩き、常連で過ごしやすいレストラン、食堂、カフェ、ブラスリーに向かいました。数え切れないほど訪れた場所、知っていた場所、旅行者に愛される場所、隠れたグルメで食事を楽しんで、訪問するのに良い時間帯と主力メニューを簡単に共有します。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e彼らは数人で行き、すべてのメニューを味わい、おいしい食べ物をすべて一緒に分ける純粋な幸せを共有しました。毎日丁寧なダイニングテーブルの前に集まった友達は、耽溺の喜びに輝き、パリの夜を歩きました。パリはとても狭いので、タクシーに乗るのではなく、黄色の光が座った通りを川沿いに呼んだ船、もしくは徒歩で楽しむことをお勧めします！\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e高いクオリティと多様性、利便性の両方を備えた食事と会話を楽しめるパリの貪欲な外食文化をパリジャンの豊かな味覚で紹介する書籍です。パリ旅行を控えた方、パリにお住まいの方の口を楽しませてくれる書籍をお楽しみください。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46072479809761,"sku":null,"price":6380.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/0fr.-Le-ventre-de-paris---0fr.-Tokyo.gif?v=1737188451"},{"product_id":"secrets-paolo-roversi-0fr-tokyo","title":"Secrets Paolo Roversi","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  228 x 279 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eSoftcover, Slipcase\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e40 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolour, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePublished by \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eStromboli\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ePublication date October 2015\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch5 class=\"tw-data-text tw-text-large tw-ta\" data-placeholder=\"翻訳\" id=\"tw-target-text\" data-ved=\"2ahUKEwiY9ryItfqKAxX6cfUHHZK2DtQQ3ewLegQIDRAU\" dir=\"ltr\" aria-label=\"訳文: パオロ・ロベルシの秘密は、フォトグラフィスカ美術館での 2013 年 10 月の展覧会に関連して発売された、美しく印刷された本です。カード DJ と丈夫なスリップケースが付いた、綴じられていない折り畳まれたページが含まれています。ロベルシは影響力のある写真家であり、そのロマンチックで詩的なポラロイド写真は、ほぼ 40 年にわたって世界の主要なファッション誌に掲載されてきました。ファッションに対する彼の個人的な態度と、彼の写真を取り巻く神秘的なオーラにより、彼は夢と現実の間のどこかに独自の世界を創り出しました。\"\u003e\n\u003cspan class=\"Y2IQFc\" lang=\"ja\"\u003eパオロ・ロベルシの秘密は、フォトグラフィスカ美術館での \u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"Y2IQFc\" lang=\"ja\"\u003e2013 年 10 月の展覧会に関連して発売された、美しく印刷された本です。オリジナル紙製の包みと\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"Y2IQFc\" lang=\"ja\"\u003e丈夫なスリップケース付き、\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"Y2IQFc\" lang=\"ja\"\u003e綴じられていない折り畳まれたページが含まれています。\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"Y2IQFc\" lang=\"ja\"\u003eロベルシは影響力のある写真家であり、そのロマンチックで詩的なポラロイド写真は、\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"Y2IQFc\" lang=\"ja\"\u003eほぼ 40 年にわたって世界の主要なファッション誌に掲載されてきました。\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"Y2IQFc\" lang=\"ja\"\u003eファッションに対する彼の個人的な態度と、彼の写真を取り巻く神秘的なオーラにより、\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"Y2IQFc\" lang=\"ja\"\u003e彼は夢と現実の間のどこかに独自の世界を創り出しました。\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h5\u003e\n\u003cpre aria-label=\"訳文: フランス人労働者の着古されたジャケット、アーティストのシミのついたジーンズ、ヒッピーの漂白されたオーバーオール。ゴーティエ ボルサレロとマルク ボージェは、主にメンズ向けの驚くべき古着のコレクションを通じて、服は時間が経つほど美しくなるということを実証し、その過程で私たちに重要なスタイルのアドバイスを与えてくれます。\nゴーティエ・ボルサレロは衣料品コレクターであり、芸術監督でもあります。\nマルク・ボージェはジャーナリストであり、メンズ ワードローブの専門家です。\" dir=\"ltr\" data-ved=\"2ahUKEwja6YWGsvqKAxXW1zQHHSj7K68Q3ewLegQIDRAU\" id=\"tw-target-text\" data-placeholder=\"翻訳\" class=\"tw-data-text tw-text-large tw-ta\"\u003e\u003c\/pre\u003e","brand":"Stromboli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46073086869729,"sku":null,"price":52800.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/Secrets-Paolo-Roversi---0fr.-Tokyo_9c604364-cca5-4394-9efd-68f22c7aa197.gif?v=1737283415"},{"product_id":"the-curtain-calls-issue-0fr-tokyo","title":"The Curtain Calls Issue","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :   230 x 310 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eHardcover\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e192 \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003ecolour images\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePublished by \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eViolet Papers\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"mb-[1.2rem] font-caslon text-[1.2rem] leading-[calc(14\/12)] tracking-[-0.02em] md:max-w-[80%] lg:mb-[1.8rem] lg:max-w-[35rem] lg:text-[1.4rem] lg:leading-[calc(16\/14)]\"\u003e\n\u003cp\u003eOn today’s set, the past tends to upstage the present... But if we can believe Capote, all of the future exists in the past. To prevent another moderately good play with a badly written third act, why not let the full sequence, including the silent work and personal sacrifices, take center stage? Because what is theatre, if not the greater good?\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eパリを拠点に活動するエディターLara Violettaが手掛けるViolet Papers 2nd エディションとなる \"The Curtain Calls\"。デジタルが主流の現代に印刷物の価値を見出すべく、90年代の雑誌のムードをベースに、マルジェラのショーのようなファンタジー且つ演劇的な著書を未来に残すため作品を作り続けています。ミュンヘンの森の中で育ち、一人で絵を描く時間が夢心地だった作者のストーリーが垣間見れます。\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Violet Papers","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134457106657,"sku":null,"price":11000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/The-Curtain-Calls-Issue---0fr.-Tokyo.gif?v=1738948346"},{"product_id":"bosco-mondo-parade-esoterique-0fr-tokyo","title":"BOSCO MONDO : PARADE ÉSOTÉRIQUE GIANNI OPRANDI - 0fr.","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  346 x 264 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003esoftcover\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e60 pages\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePublished by \u003c\/span\u003eRizzoli\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePurple Fashion Magazine アートディレクションを担うイタリア人 \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eグラフィックデザイナーGianni Oprandiによる作品集『BOSCO MONDO : PARADE ÉSOTÉRIQUE』。スタジオを創立した1997年以来、タイポグラフィック制作、フォトグラファー、ビジュアルアイデンティティ、編集デザイン、展示風景など、多彩なプロジェクトに取り組んでいます。彼の作品は、マルチメディアコミュニケーションで生まれる素晴らしいプロジェクトと、ちょっとしたオルタナティブアート、そして小冊子のZineです。Zaha Hadidによるシャネル・モバイル・アート展覧会カタログから、フォトグラファー鈴木親とディレクター後藤繁雄と作り出す安藤さくら写真集まで。\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e現代的なビジョンとエソテリシズムへの個人的なこだわりを明らかにし、世界中の風変わりな場所の写真を独特のグラフィック、そして言語とブレンドする魔法のような作品集。是非神秘的な旅をお楽しみください。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Gianni Oprandi","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46271362629857,"sku":null,"price":15400.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/BOSCO-MONDO---PARADE-ESOTERIQUE-GIANNI-OPRANDI---0fr.-Tokyo.gif?v=1743078769"},{"product_id":"0fr-edition-noondaysun-by-martin-bruno-0fr-tokyo-コピー","title":"0fr. Noonday Sun by Martin Bruno - 0fr. Tokyo","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :   230 x 370 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003esoftcover, \u003c\/span\u003e24 pages\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePublished by \u003c\/span\u003e0fr. Paris\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e0fr出版、新たなプロジェクト〈NoondaySun〉は、フランス人トラベルフォトグラファー Martin Brunoによるカタログ作品集。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eMartin Bruno\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eパリ・ピガールを拠点に活動する\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eMartin Brunoは、自身を「旅する写真家」と称し、旅\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e・\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e街・人・日常の“ちょっとしたズレ”をテーマに撮影してきた作家。\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e彼の作品は、都市風景・旅先・日常の“隙”や“余白”に目を向けたもので、被写体が「どうでもいい場面」だったとしても、そこに美しさ・気配・記憶が宿っていると捉えます。旅先の風景からワイン収穫のシーン、あるいは街中の何気ない食卓やバーでのスティルライフなど、何気ない一瞬を捉えています。\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eクライアントワークとして、『Regain』『The Good Life』『THE PLANT』など、広告・雑誌・企業とのコラボレーションも多岐にわたり、彼の撮影スタイルが“ドキュメンタリー+ポエム的”な感触を持つため、ファッション\u0026amp;ライフスタイル領域でも活用されています。\u003c\/p\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46273106510049,"sku":null,"price":7700.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/0fr.Edition-NoondaySun-by-Martin-Bruno---0fr.-Tokyo.gif?v=1743073938"},{"product_id":"margiela-the-hermes-years-0fr-tokyo","title":"MARGIELA, THE HERMÈS YEARS","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eSize : 240 x 300mm\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ehardcover\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e280 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003epublished by \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eLANNOO\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eベルギー出身のファッションデザイナー、マルタン・マルジェラ（Martin Margiela）の作品集。本書は2017年3月から8月にかけてベルギー・アントワープの「モード美術館（MoMu – Fashion Museum Antwerp）」、2018年3月から9月にかけてフランス・パリの「パリ装飾芸術美術館（Musée des Arts Décoratifs）」、そして同年10月から2019年3月にかけてスウェーデン・ストックホルムの「アーティペラーグ（Artipelag contemporary culture center）」で開催された同名展覧会に伴い刊行された当時のカタログを2024年に再刷したもの。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e展覧会および本書は、作者がフランスの高級メゾン「エルメス（Hermès）」にて1997年から2003年までの間、レディースプレタポルテのデザイナーを務めていた時代にフィーチャーしている。当時手がけたコレクションやイメージフォト、ドローイングを数々の図版で堪能できる一冊。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e作者の仕立て・技術・素材の革新と、着心地・永遠性・触感を重視した新しいファッションの視点は、観る者に感動を与えるためではなく着る人を喜ばせることを第一の目的とする服を生みだした。また若さに固執するのではなく様々な年齢の女性を受け入れる余地を残した女性像も登場し、それにより美に対する新しいビジョンが生まれた。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e作家が最も懇意にするコラボレーターたちへのインタビューや、ドレス史・テキスタイル史を専門とするレベッカ・アーノルド（Rebecca Arnold）、「モード美術館」のキュレーターであるカアト・ダボ（Kaat Debo）、ファッションジャーナリストのサラ・モワー（Sarah Mower）らの寄稿による広範なエッセイ、そしてジャーナリストでありファッション評論家のスージー・メンケス（Suzy Menkes）による序文を通じて、この20世紀から21世紀のファッションにおける重要な時期が呼び起こされる。「メゾン・マルタン・マルジェラ（Masion Martin Margiela）」のアーカイブからの未公開資料、「エルメス」が顧客向けに刊行する季刊誌『ル・モンド・エルメス（Le Monde d’Hermès）』から取り上げた数多くの印象的で絶妙に洗練された数多の画像、そして新たに加わった写真資料によって、作家がエルメスの為に制作した至高のワードローブの物語を織りなしている。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"LANNOO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46273134919905,"sku":null,"price":14080.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/MARGIELA_-THE-HERMES-YEARS---0fr.-Tokyo.gif?v=1743072101"},{"product_id":"simone-rocha-rizzoli-0fr-tokyo","title":"Simone Rocha Rizzoli","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  223 x 304 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e288 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by Rizzoli\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアイルランド出身のファッションデザイナーSimone Rochaによる作品集。\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan lang=\"ja\" class=\"Y2IQFc\"\u003eダブリン国立芸術大学とロンドンのセントラル・セント・マーチンズで学びました。2024年1月、ロシャはパリ・クチュール・ウィーク中にジャン・ポール・ゴルチエと初のオートクチュール・コレクションを発表しました。\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan lang=\"ja\" class=\"Y2IQFc\"\u003eデザイナーのコレクションを幅広く調査するだけでなく、アイルランドの詩からルイーズ・ブルジョワまで、彼女のインスピレーションのカタログでもあります。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46273154482401,"sku":null,"price":16500.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/Simone-Rocha-Rizzoli---0fr.-Tokyo.gif?v=1743071745"},{"product_id":"the-candy-book-of-transversal-creativity-0fr-tokyo","title":"The Candy Book of Transversal Creativity - 0fr.","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  224 x 287 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ehardcover\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e272 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by Rizzoli\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan lang=\"ja\" class=\"Y2IQFc\"\u003eC☆NDY Transversal の10周年を記念した作品集。これまでの12号の中から最高のコンテンツを紹介しています。100人以上のアーティストによるフォトグラフィーやアート、文化的に影響力を持つ人物たちの思慮深く洞察力のある文章が掲載されます。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46273740439777,"sku":null,"price":12650.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/The-Candy-Book-of-Transversal-Creativity---0fr.-Tokyo.gif?v=1743071032"},{"product_id":"0fr-borgo-notebook-burgundy-0fr-tokyo","title":"0fr × BORGO DELLE TOVAGLIE Notebook Burgundy","description":"\u003cp\u003eSize : 150 x 210(A5サイズ)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, Paper, Linen\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eMade in Italy\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e0fr × BORGO DELLE TOVAGLIE Notebook\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eイタリア・ボローニャにて2005年に誕生したインテリアレーベル「\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eBorgo delle Tovaglie(\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eボルゴ デレ トヴァーリエ)」に別注した0frノートブック。イタリア製100%リネンを採用し、さまざまな色や厚紙を組み合わせて、ハンドメイドで仕立てられます。表と裏に箔押しでロゴが施され、ページの追加や取り外しができる真鍮製クリップで留められます。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"0fr. 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Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46287712485601,"sku":null,"price":7700.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/0fr-Borgo-Notebook-Grey---0fr.-Tokyo.gif?v=1743076970"},{"product_id":"look-poem","title":"LOOK..POEM by Marie Wittman","description":"\u003cp\u003eSize :\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e160 x 240 mm\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e68 pages \/ 26 Look\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003epublished by \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eART PRODUCTION\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eLOOK..POEM\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e詩とファッションを繋ぐポエム集。2024SS、2024AW、2025SSメンズショーのベストルックを、ライターMarie Wittmanのポエムとともにお届けします。独創的なグラフィックフォーマット、最先端の構成、写真とドローイングを融合させ、それぞれのシルエットを独自のフィクションを持つ人形へと変容させます。デザイナーたちの作品を捉え、オマージュを捧げる言葉を、私たちの目の前で具現化する26のLOOKとポエムのポートレートシリーズ、儚い変容を見せる男たちの架空のアイデンティティを演出します。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePublisher : ART_PRODUCTION\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eIn collaboration with No MANIFESTO\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003ePoems: Marie Wittmann\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDrawings: Delphine Terrain\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eGraphic Design: Jules Banide @banidestudio\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eArtistic Direction: Claire Marquet\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"ART PRODUCTION","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46365393617121,"sku":null,"price":6600.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/LOOK..POEM-by-Marie-Wittman.gif?v=1745425900"},{"product_id":"tear-catcher-poems-drawings-by-jina-khayyer-postcardbook-0fr-tokyo","title":"TEAR CATCHER Poems \u0026 drawings by Jina Khayyer Postcardbook","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eSize :  178 x 125 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e40 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eblack, white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e0fr出版「ポストカードブック」シリーズ。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eパリとプロヴァンスを拠点に活動する詩人・画家 Jina Khayyerが手掛ける詩とドローウィングの作品集。TEAR CATCHER、あなたの〈涙を受け止める〉言葉が紡がれる20作品には、誰もが抱える可視化された現実と幻想の世界で行き来する孤独とも言える感覚を柔らかく、そして温かく受け止めてくれるポエムが刻まれます。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eJina Khayyer（ジナ・カイヤー）\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eドイツ生まれ、パリとプロヴァンスを拠点に活動する作家・詩人・画家 Jina Khayyer。バウハウス・デッサウで抽象絵画を学び、その後はジャーナリズムも学んでおり、さまざまなな雑誌（The Gentlewoman, Fantastic Man, Apartamento ）で執筆・インタビューを行っている。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"0fr. 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But if we can believe Capote, all of the future exists in the past. To prevent another moderately good play with a badly written third act, why not let the full sequence, including the silent work and personal sacrifices, take center stage? Because what is theatre, if not the greater good?\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eパリを拠点に活動するエディターLara Violettaが手掛けるViolet Papers。第3号は、「新たなラディカルたち」へのオマージュ。アーティスト、思想家、コミュニティの創造者たち。彼らは〈声を上げる手段〉として、あえて脆さや繊細さを受け入れている。そこから立ち現れるのは、社会がささやき声で済ませようとするすべてを、最大音量で響かせる――そんな力強いイデオロギー。\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Violet Papers","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46607608185057,"sku":null,"price":11000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/The-NO_SE-Issue.jpg?v=1752123318"},{"product_id":"0fr-edition-mode-2-andre","title":"0fr. Mode 2 \u0026 André","description":"\u003cp\u003eSize : \u003cspan\u003e270 x 370mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e40 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLimited Edition (Signed)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e「Mr. A」で知られる、パリを拠点に活動するグ\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eラフィティ・アーティスト\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e André Saraiva と、同じくグラフィックアーティスト\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eMode 2 が共同制作した0fr出版〈Mode 2 \u0026amp; André〉。Mr.Aのクレイジーでロマンティックなパリの1日の物語が描かれた\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eカタログ集。\u003cspan\u003e\u003cem\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cstrong\u003eAndré Saraiva\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"162\"\u003eスウェーデン生まれ・パリ育ちのグラフィティアーティスト André Saraiva 、ストリートアート界の象徴的存在。10代からパリの街に描き続けたシグネチャー「Mr. A」、ウィンクした笑顔とシルクハットが特徴の\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eキャラクターで知られ、世界中の都市をキャンバスに描いてきた。グラフィティ出身でありながら、絵画・インスタレーション・デザイン・ナイトライフの世界まで活動を広げ、伝説的クラブ「Le Baron」の創設者としても有名。彼の作品は、自由・遊び心・都会的エレガンスを体現し、ストリートとアート、昼と夜のあいだを軽やかに行き来するアーティスト。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"162\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong\u003eMode 2\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"167\" data-start=\"0\"\u003e1980年代ロンドンの伝説的グラフィティ・クルー The Chrome Angelz (TCA)の創設メンバーとして知られる\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eヨーロッパ・グラフィティの先駆者として知られるアーティスト。モーリシャス生まれ、ロンドン育ちの彼は、文字・線・リズムを融合させた独自の表現を築き上げました。1本の線で描く“ワンライナー”技法により、ストリートのエネルギーとダンスの動きを可視化。『Spraycan Art』（1987年）の表紙を飾ったことで世界的に注目され、以後はギャラリー、キャンバス、インスタレーションなど多彩な表現へと展開。グラフィティを“アート”へと昇華させた第一人者。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"tw-target-rmn tw-ta-container tw-nfl\" id=\"tw-target-rmn-container\" role=\"text\" tabindex=\"0\"\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"0fr. 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Mai Lucas chinese youth","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  170 x 230 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, 64 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e中国のユースカルチャーにフォーカスした0fr出版〈Mai Lucas chinese youth〉、Mai Lucasがフランス大使館から招待されて行った展示に収まり切らなかった写真がまとめられます。中国本土では踊るように過ごす農民や英語を流暢に話す\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e光輝く若者たち、詩を奏でるように過ごす姿を、本来希望と自由に満ち溢れるであろう時期を見逃すパリに住むチャイニーズコミュニティーの若者に向けて写し出しています。\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv role=\"text\" id=\"tw-target-rmn-container\" class=\"tw-target-rmn tw-ta-container tw-nfl\" tabindex=\"0\"\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"0fr. 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Paris創設者Alexが2018年に発表した〈à  propose de la sieste〉の2号目となるエディションです。彼は毎年夏になるとバケーションでフランスのロットにある小さな村にて2ヶ月を過ごします。娘と一緒に川までゆっくり歩いて1日が始まり、野花でいっぱいの畑で出会った動物について話し合いをします。15分毎に響く教会の鐘、砂浜の日光、新鮮なランチ、街を離れて昼寝を楽しむ家族や仲間との様子が写し出されます。夏を抱く植物とヘルシー生活、素直で暖かい一夏の思い出に出会えます。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eシエスタは昼寝をするというスペインの伝統的な習慣です。スペイン文化の影響で多くのラテンアメリカ諸国でもシエスタ文化が垣間見れます。シエスタの意味は昼食後に家族や友人と過ごす時間のことを言います。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e私たちの体と心を回復させる昼寝を習慣化するのは社会的に難しいですが、本書〈à contre temps, the quiet life〉に触れて、己に昼寝を許可して、日常を取り戻してください。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"tw-target-rmn tw-ta-container tw-nfl\" id=\"tw-target-rmn-container\" role=\"text\" tabindex=\"0\"\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"0fr. 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Bon Voyage off piste to georgia","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  170 x 230 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, 112 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e0fr出版「Bon Voyage」シリーズ、Vincent Morilleによる〈off piste to georgia〉。Morilleは、15年間運営してきたコンビニを引き払った後、バンを購入して東ヨーロッパを訪れました。フランスから出発して、チェコ、ウクライナ、ジョージアを経て、ギリシャに至るまでのロードトリップが記されています。本書では何よりもロードトリップで出会う人々の輝きが溢れ出ています。パンデミック前の東欧、アゼルバイジャンはナムカブカス地域の内戦の中、人生を黙々と生きる人々が旅行者のMorilleに対して優しく、愛を持って接しています。この旅行記で心温まるムードを感じてください。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv role=\"text\" id=\"tw-target-rmn-container\" class=\"tw-target-rmn tw-ta-container tw-nfl\" tabindex=\"0\"\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"0fr. 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Bon Voyage A NICE TRIP TO THE FRENCH WINE COUNTY","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  210 x 150 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, 152 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e0fr出版「Bon Voyage」シリーズのから〈A NICE TRIP TO THE FRENCH WINE COUNTY〉、素晴らしい春にNadegeとFleurはフランスの田園地帯にあるナチュラルワインを作るいくつかの小さな工場を訪れたときのことを残したワイン旅行記。工場の人々に出会いながら綴られる物語と日常、そしてワインを嗜む彼らの姿が写し出されます。丁寧でささやかな暮らしを目の当たりにしてください。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"tw-target-rmn tw-ta-container tw-nfl\" id=\"tw-target-rmn-container\" role=\"text\" tabindex=\"0\"\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"0fr. 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Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46771614449889,"sku":null,"price":9350.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/Makers-Paris-2.jpg?v=1755442095"},{"product_id":"0fr-edition-la-roche-1954-1995","title":"0fr. la roche 1954-1995","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  170 x 230 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, 80 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"tw-target-rmn tw-ta-container tw-nfl\" id=\"tw-target-rmn-container\" role=\"text\" tabindex=\"0\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e0fr出版『La roche』 は、家族を迎える家、いつも笑顔を浮かべる祖父母、叔父たちや同年代のいとこたちとの忘れられない時代の物語を記録したドキュメンタリー集。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eモーリス・モリーユとマティーヌ・マルティネの出会いによって繋がれた大きな家系図は、この家族が積み重ねてきた生き生きとした、遥かなる思い出の始まりとなりました。1954年7月から、家族は毎年のバカンスを La roche で過ごしました。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e川沿いを散歩し、\u003cimg\u003e庭で薪を割り、クリスマスパーティーの日には居間に集まって踊りやカード遊びをし、庭で卓球を楽しみ、本を読む、そんなカウントリーサイドでのごく日常的な光景が、モノクロとカラーの写真に収められています。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eまるで古典映画を観ているかのように印象的な、家族が楽しむ家、服、食卓を通じて、当時のライフスタイルを追体験することができます。さらに、前菜からメイン、デザートまで、おばあちゃんが振る舞った温かな料理が紹介され、パスタ、クロケット、タルトなどのレシピも登場します。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e古い食卓の上の一杯の水よりも濃い縁で結ばれた「家族」という大きな樹。その中で育つ人々の姿は、より一層青々と輝いて見えます。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e戻ることのない子ども時代を懐かしみ、忘れがたい時代のひとこまひとこまに出会っていただければ幸いです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"0fr. 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Youth!","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :   240 x 160 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSoftcover\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ePublished by Purple Fashion Magazine\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cstrong\u003eCelebration of the Gucci 100th anniversary @gucci.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eMarguerite Duras – “Marguerite Duras, interview by Michel Drucker on French television, September 25, 1985, Antenne 2”\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"88\" data-end=\"366\"\u003e「人間は文字通り、情報に溺れてしまうでしょう。自らの身体、その将来、健康、給与、余暇についての絶え間ない情報の中にです。それは悪夢に近いものです。もう誰も本を読まなくなるでしょう。人々はテレビを見るのです。台所やトイレ、オフィス、通りのあちこちに端末が置かれるでしょう。私たちはもはや旅をしなくなる。旅をする価値がなくなるのです。世界一周が8日や15日で可能になったとき、なぜ行く必要があるでしょう？旅には「旅の時間」があるのです。それは急いで見ることではない。見ることと生きることが同時にあるのです。旅の中で生きることは、もはや不可能になるでしょう。それでも、海やオーシャンは在り続けます。そして読書も。人々は再びこれを再発見するのです。ある日、人は本を読むでしょう。そしてそこからすべてが再び始まるのです。」\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"88\" data-end=\"366\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e※パリ出張ハンドキャリーのため多少の破損があることがございます、予めご了承ください。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Purple","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46776211767521,"sku":null,"price":5500.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/PURPLE-BOOK-_36-THE-PURPLE-PHILOSOPHY-BOOK-Ahh...-Youth.jpg?v=1755334904"},{"product_id":"purple-42-the-magic-issue-fendi-by-homme-takashi","title":"【RARE】PURPLE BOOK #25 Glenn O'Brien selected tweets 2012\/16","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :   285 x 210 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSoftcover\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e80 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ePublished by Purple Fashion Magazine\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eGlenn O'Brien\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"19\" data-end=\"133\"\u003e優れた作家であり、美術評論家、Interview Magazine初代編集者、そしてダウンタウン・マンハッタンのセレブリティでもあった \u003cstrong data-start=\"93\" data-end=\"107\"\u003eグレン・オブライエン\u003c\/strong\u003e が、2017年4月7日、70歳で逝去しました。Purpleの長年のコラボレーターであり、エディター・アット・ラージでもあった彼に敬意を表し、2016年にFREE ARTS NYCの年次オークションで発表された、私たち共通の友人へのリチャード・プリンスによる追悼文を再録します。\u003c\/p\u003e","brand":"Purple","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46823258489057,"sku":null,"price":5500.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/PURPLE-Book---Tranoi-Tokyo.jpg?v=1756740770"},{"product_id":"purple-book-cats-palms-birds-ghosts-and-garbage-urs-fischer","title":"【RARE】PURPLE BOOK #38 Cats, Palms, Birds, Ghosts, and Garbage Urs Fischer","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :   285 x 210 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSoftcover\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e80 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ePublished by Purple Fashion Magazine\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"115\" data-start=\"19\"\u003eスイス人アーティスト \u003cstrong data-end=\"52\" data-start=\"38\"\u003eウルス・フィッシャー\u003c\/strong\u003e による一種のモノグラフであり、同時に熱に浮かされた夢のような、視覚的ストリーム・オブ・コンシャスネス（意識の流れ）です。ワックス、パン、果物、ゴミなどを素材にした大規模でしばしば儚い彫刻で知られるフィッシャーの作品は、「永続性」「美」「価値」という概念に挑みます。本書もまた彼のプロセスを映し出すものであり、iPhoneで撮影した写真、インスタレーションの記録、個人的なメモ、スタジオの断片、未完成のスケッチなどをぎっしりとコラージュした内容になっています。これは単なるカタログではなく、素材への執着と視覚的ストーリーテリングを生々しく吐き出した「脳内ダンプ」とも言える一冊です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"h2\"\u003e\u003cstrong\u003eUrs Fischer\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"19\" data-end=\"198\"\u003e1973年生まれのスイス人アーティスト \u003cstrong data-start=\"68\" data-end=\"82\"\u003eウルス・フィッシャー\u003c\/strong\u003e 1990年代から活動を続ける彼は、LA MOCAで開催された圧巻の大回顧展において、壁に巨大な穴を開け、灰色の粘土で大小無数の具象作品を自身や1,500人のアマチュアと共に制作しました。さらに、家具や洗濯機の上にプラスチックの骸骨を配置し、朽ちかけたオレンジ色の童話風キャビンを建て、青い雨粒を彫刻し、大きな鏡を吊るし、写真や言葉では言い尽くせないほど多様な素材を用いた「プロブレム・ペインティング」と呼ぶコラージュ作品を発表しています。その多くは灰色でありながら、すべてが天才的な子供のアーティストのように生き生きと挑発的であり、もちろんそれは「天才的な子供のような大人」にしか成し得ないものです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※インポート商品のため輸入時の多少の歪みや小さな傷等は予めご了承くださいませ。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e※状態に関しまして懸念がある際はオンラインでのご購入はお控えください。\u003c\/p\u003e","brand":"Purple","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47151980216545,"sku":null,"price":5500.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/PURPLE-BOOK-Cats_-Palms_-Birds_-Ghosts_-and-Garbage-Urs-Fischer.jpg?v=1758090347"},{"product_id":"0fr-edition-la-vie-a-la-campagne","title":"0fr. la vie a' la campagne","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  170 x 230 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, 192 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e0fr出版の「la vie a' la campagne(田舎の生活)」は、パリから電車で揺れること4~5時間、フランス南西部のロット県に位置し、フランス中世の歴史が垣間見える田舎でのひと時を収めた0fr創設者Alexandreと妻Michaela Leeのドキュメンタル作品集。\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e家族やパリのアーティストと過ごす彼らが所有するカウントリーサイドハウス。工房や住居としてはもちろんですが、その多くは友人の家族を招いて、川遊びや散歩、食事、何気ない話をしたりと、\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eパリと異なる別のリズム、別の光、別の自然を満喫する一冊となっています。またMichaelaが毎年の夏のバケーションで楽しむモーニングランチ、川沿いでのランチにディナーなどのレシピを紹介しています。\u003c\/p\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47245525450977,"sku":null,"price":6380.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/0fr.-Edition-la-vie-a_-la-campagne.jpg?v=1760809352"},{"product_id":"0fr-still-here-postcardbook","title":"0fr. STILL HERE Postcardbook","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eSize :  178 x 125 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e40 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecollr, black, white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e0fr出版の「ポストカードブック」シリーズ、パリはグラン・パレにて開催されたVIRGIL ABLOH : THE CODES展にて展示販売された0fr. STILL HERE 。フォトグラファーMeyabeが2020年に撮り下ろしたVIRGIL ABLOHのスナップ写真集。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47245553074401,"sku":null,"price":4950.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/0fr.-STILL-HERE-Postcardbook.jpg?v=1760176893"},{"product_id":"0fr-delemoon-jekis-our-hearts-are-one-postcardbook","title":"0fr. DELÉMOON JEKIS OUR HEARTS ARE ONE Postcardbook","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eSize :  178 x 125 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e40 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eblack, white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e0fr出版「ポストカードブック」シリーズ。\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eパリとプロヴァンスを拠点に活動する詩人・画家 Jina Khayyerが手掛ける3冊目となる詩集\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e『Delémoon Jekis - our hearts are one（私たちの心はひとつ）』、\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e2025年のドイツ・ブック賞（Deutscher Buchpreis） のロングリストにノミネートされた\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e『Im Herzen der Katze（猫の心の中で）』の一節から取った\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e愛の詩集。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cstrong\u003eJina Khayyer（ジナ・カイヤー）\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eドイツ生まれ、\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eパリとプロヴァンスを拠点に活動する作家・詩人・画家 Jina Khayyer。\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eバウハウス・デッサウで抽象絵画を学び、その後は\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eジャーナリズムも学んでおり、さまざまなな雑誌（The Gentlewoman, Fantastic Man, Apartamento ）で執筆・インタビューを行っている。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47245567361249,"sku":null,"price":4950.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/0fr.-DELEMOON-JEKIS-OUR-HEARTS-ARE-ONE-Postcardbook.jpg?v=1760640409"},{"product_id":"art-deco-paris-map","title":"Art Deco Paris Map","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  150 x 210 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eMap\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by Blue Crow Media\u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"78\" data-start=\"29\"\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eこのバイリンガルガイドでは、パリ各地に残る印象的なアール・デコ建築とインテリアの数々を紹介しています。\u003cbr data-start=\"51\" data-end=\"54\"\u003e地図に加え、50の建築物の詳細、ロビン・ウィルソンによる序文、そしてナイジェル・グリーンが撮影した未公開写真を収録。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Blue Crow Media","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47252564574433,"sku":null,"price":3300.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/ArtDecoParisMap.jpg?v=1760458349"},{"product_id":"slim-aarons-yellowkorner-limited-2006","title":"SLIM AARONS YellowKorner editions LIMITED EDITION 2006 numbered copies","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  600×700×30mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eBox, Softcover\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003enumbered 1690 \/ 2006\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e475 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by YellowKorner\u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"78\" data-start=\"29\"\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eYellowKornerによって出版されたSlim Aaronsアーカイブ作品集。初版として逝去年である2006冊限定で刊行された内、1690番号付コピーとなる大変希少な1冊。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"260\" data-start=\"150\"\u003e\u003cstrong\u003eSLIM AARONS \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"260\" data-start=\"150\"\u003e20世紀を代表するアメリカ人フォトグラファーのひとりであり、「魅力的な人々が、魅力的な場所で、魅力的なことをしている姿」を撮り続けたことで知られています。彼の写真は、戦後の上流社会を象徴する“ジェット・セット時代（Jet-Set Era）”を象徴し、ハリウッド俳優、社交界の貴族、ファッションアイコン、実業家たちの華やかで洗練されたライフスタイルを切り取っています。代表作として、プールサイドで寛ぐ社交界の女性たちを撮影した「Poolside Gossip」（1970） は、モダンラグジュアリーの象徴として世界的に知られています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cstrong\u003eYELLOWKORNER\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eアートフォトをより多くの人々に届けることを目的に、「アート写真の民主化（Democratisation of Art Photography）」という理念のもと2006年に設立されました。現在では、パリ・ロンドン・ニューヨーク・東京をはじめ、世界80都市以上にギャラリーを展開しています。\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"YellowKorner","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47252586135777,"sku":null,"price":38500.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/SLIM-AARONS-YellowKorner-editions-LIMITED-EDITION-2006-numbered-copies.jpg?v=1762447862"},{"product_id":"letiquette-homme-n-10-printemps-ete-2023","title":"L'ÉTIQUETTE HOMME N°10 PRINTEMPS-ÉTÉ 2023","description":"\u003ch5\u003e※予約商品(4月30日より発送予定)\u003c\/h5\u003e\n\u003ch5\u003e※入荷冊数に限りがございますため、\u003c\/h5\u003e\n\u003ch5\u003eオンライン完売の際は店頭発売が出来かねます。予めご了承ください。\u003c\/h5\u003e\n\u003cp\u003eSize : \u003cspan\u003e290 x 220 mm\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, \u003c\/span\u003e160 pages\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and 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lang=\"en\"\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h5\u003e\n\u003ch5\u003eL'ÉTIQUETTE Magazine(レチケット マガジン)は、男性のスタイルと服飾文化に焦点を当てたパリ発の年2回刊行のファッション誌。\u003cem data-start=\"1319\" data-end=\"1337\"\u003eHoliday Magazine\u003c\/em\u003eの編集チームによって創刊され、現代的なファッションとクラシックな装いの美学を独自の視点で結びつけています。丁寧なインタビュー、エッセイ、写真特集を通じて、“よく着ること”の意味を再定義し、時代を超えて洗練されたスタイルを提案します\u003c\/h5\u003e","brand":"L'ÉTIQUETTE","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47348741046497,"sku":null,"price":3960.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/L_ETIQUETTE-HOMME-N_10-PRINTEMPS-ETE-2023.jpg?v=1761818665"},{"product_id":"pre-order-luncheon-no-20","title":"LUNCHEON no. 20 A Chapter - Chapter 2 by Cary Kwok","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize : 240 × 340 mm\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eCOVER: A Chapter - Chapter 2 by Cary Kwok\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2025\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eアートとフードカルチャーを詩的に結びつけるロンドン発のカルチャーマガジン「LUNCHEON no. 20」。料理、写真、現代アート、ファッション、クラフト、文章表現が一冊の“美しいテーブル”の上で出会うように構成され、ページをめくる行為そのものが豊かなコース料理のように感じられるのが特徴です。Issue 20では、写真家・アーティスト・シェフ・デザイナーの視点を通して、「食と創造」の根源にあるストーリーや感覚を丁寧にすくい上げ、静謐でありながら深い余韻を残すビジュアルが多数掲載されています。ポートレイト、静物、ドキュメント、エッセイが流れるように連なり、LUNCHEON特有の“時間がゆっくり流れる読書体験”が堪能できる一冊です。分厚い紙と大判フォーマットが実物の存在感を際立たせ、インテリアとしても映えるコレクタブルなアイテム。食・ファッション・アートの垣根を自由に横断する、LUNCHEONの美意識が凝縮されています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eLUNCHEON\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"143\" data-end=\"317\"\u003eロンドンを拠点に“食とアートの交差点”をテーマに発行される、独自性の高いカルチャーマガジンです。\u003cbr data-start=\"215\" data-end=\"218\"\u003eその名のとおり「昼食（Luncheon）」を象徴的なモチーフとし、料理人、アーティスト、写真家、デザイナー、作家など、さまざまな表現者の創造性を“テーブルの上で出会う物語”として編み上げていきます。誌面は大判・厚紙仕様で、美術書のような存在感。ゆったりと余白をとったレイアウト、詩的な写真、丁寧なインタビューやエッセイによって、ページをめくる行為そのものが豊かなコース料理を味わうような時間になることが特徴です。LUNCHEONは、一般的なファッション誌やアート誌とは異なり、ジャンルを明確に分けません。アトリエやキッチン、スタジオ、食卓、都市の風景など、多様な場面を横断しながら、作り手の“創造の源泉”に触れるストーリーを深く掘り下げていきます。世界中のクリエイターから愛され続けてきた理由は、その\u003cstrong data-start=\"580\" data-end=\"595\"\u003e美しい印刷・紙質・構成\u003c\/strong\u003eだけでなく、読者に“時間の流れを遅くするような読書体験”を提供する稀有な雑誌であるためです。\u003c\/p\u003e","brand":"LUNCHEON","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47462703136993,"sku":null,"price":8250.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/LUNCHEON-no.-20-A-Chapter---Chapter-2-by-Cary-Kwok.jpg?v=1763199263"},{"product_id":"lets-take","title":"Let's take pics we can never post Marine Neuilly, Thomas Lélu","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSize :  160 x 215 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eHardcover, 160 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ecolor, black and white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"472\" data-start=\"238\"\u003eパリを拠点に活動する写真家／アーティスト Marine Neuilly とテキストアーティストThomas Lélu による0fr出版コラボレーション集。Marine が “INITIALES M.N.” の名義で発表し続けているポラロイド写真をベースに、Thomas がユーモラスで時に鋭いフレーズを重ね、アナログとデジタル、私的記憶とネット社会とのあいだに揺れる現代の視覚文化を軽やかに照射している。Marine のポラロイドは、スタジオでもSNSでも捉えきれない「その瞬間の手触り」を残す、やわらかくも生々しいスナップショット。そこに、Thomas が添える言葉には、可笑しさ、毒気、戸惑い、あるいは詩情が加わることで、写真は“ポストできないイメージ”として新たな意味を帯びる。本作は、ポラロイド特有の即興性と、言葉が持つ軽やかな批評性が交差する、ポストデジタル時代の新しい“写真と言葉の対話”である。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMarine Neuilly（マリン・ヌイイ）\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eパリ出身のDJ／ソロ・アーティストMarine Neuilly。\u003c\/span\u003e子供の頃にカセットテープでミックスを作っていた時代から、バンド\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem data-end=\"177\" data-start=\"159\"\u003eLes Plastiscines\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eでのパンクな活動まで、彼女は常に鋭く折衷的な耳でジャンルの境界を越えてきました。彼女の DJ セットは、Daft Punk から Nelly、Outkast まで自在に行き来する万華鏡のような旅。\u003cbr data-end=\"290\" data-start=\"287\"\u003eそこにはロックやフレンチ・ヴァラエティ、ファンク、ディスコ、映画のサウンドトラック、ポップカルチャーなどの要素が散りばめられています。そのカリスマ的なステージ・プレゼンスはファッション界でも注目を集め、Chanel、Dior、Prada、Miu Miu などのメゾンでプレイしてきました。\u003cem data-end=\"486\" data-start=\"466\"\u003eVanity Fair France\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eは彼女を「今最も旬なマリン・ヌイイ。独自のサウンド・アイデンティティを確立しつつある存在」と評しています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"194\" data-end=\"371\"\u003e\u003cstrong\u003eThomas Lélu（トマ・レリュ）\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"194\" data-end=\"371\"\u003eパリを拠点に活動するアーティスト、作家、アートディレクター。言葉とイメージを横断しながら、ユーモアと批評性を併せ持つ表現を続けている。彼の手書きのフレーズや短いテキストは、SNS からギャラリー空間、書籍、プリント作品まで多様な媒体へと展開され、現代の視覚文化やコミュニケーションの癖を軽やかに照らし出す。グラフィックデザインのバックグラウンドをもち、フィクションやエッセイの執筆、キュレーション、映像・写真制作など活動は多岐にわたる。初期作『Manuel de la Photo Ratée（失敗写真マニュアル）』に見られるように、「ズレ」や「不完全さ」へのまなざしは彼の制作全体を貫くテーマとなっている。近年は自身のギャラリースペース「La Cité」での展示や、国内外での個展・プロジェクトを通じて、日常の断片、言葉、イメージを再編集しながら、現代社会の“可視化されにくい感情と矛盾”を探り続けている。Thomas Lélu の作品は、私たちが無意識に消費する情報のリズムや、SNS 時代の言葉のあり方を問い直し、軽やかなユーモアで新たな視点を提示している。\u003c\/p\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47526567084257,"sku":null,"price":11880.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/Let_s-take-pics-we-can-never-post-Marine-Neuilly_-Thomas-Lelu_8b215fae-36ce-4fb5-82fc-42f4975df119.jpg?v=1764754944"},{"product_id":"celia-marie-cheri-postcardbook","title":"‘My Sketchbook à Paris’ Postcardbook","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eSize :  178 x 125 mm    \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e40 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eblack, white\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e0fr出版「ポストカードブック」シリーズ、アーティスト\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eCelia Marie Chériが手掛けるパリのデザイン集。\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eパリのライフスタイルが\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eCelia Marie Chériの視点で描かれるロマンティックなスケッチブック。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eCelia Marie Chéri\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eパリ在住のアメリカ人として音楽、視覚表現、詩人など多岐にわたるアーティスト活動をするCelia Marie Chéri。写真・ペインティング作品を出版物（アートブック、写真集）やギャラリー展示をはじめ、\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eパリのストリート発の新鋭ロックバンド〈C\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan dir=\"auto\"\u003eHERÍ CHERÍ〉のフロントウーマン\u003c\/span\u003eとして活躍している。音楽×ヴィジュアルのクロスコラボレーション、音楽冊子付録、限定プリント＋ライブチケットのセットなど、そのクリエイティブな発想の源は、\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e目が覚めてベッドから出て、「今日はバンドを組むんだ。今日やらなきゃ一生できないから、今日やるしかない」と思い立ち活動を開始した姿勢が根底にある。\u003c\/p\u003e","brand":"0fr. Paris","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47526575833313,"sku":null,"price":4950.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0646\/9638\/5761\/files\/My-Sketchbook-a-Paris_-Postcardbook.jpg?v=1764563488"},{"product_id":"portrait-in-paris","title":"Portraits in Paris by Gianluca Tamorri","description":"\u003cp\u003eSize : 220 x 295 x 15 mm    \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003esoftcover, 94\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eblack, white\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epublished by 0fr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eイタリアとパリを拠点に活動するフォトグラファー Gianluca Tamorri、 \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e2024年1月から7月にかけて0fr グランドギャラリー地下にて撮影した100点を超えるポートレートシリーズから選定して収めた\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e0fr出版「Portraits in Paris by Gianluca Tamorri」。\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eGrand 0fr Galerie にて個展 “Insight Paris retrospective” を開催された\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eポートレートには、0frお馴染みのメンバーからデザイナー Niccolo Pasqualetti、\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eOFFICINE UNIVERSELLE BULY創業者であり\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eWORDS, SOUNDS, COLORS \u0026amp; SHAPES\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eクリエイティブディレクター\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eRamdane Touhami までパリのリアルなコミュニティーが垣間見える1冊。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cstrong\u003eGianluca Tamorri\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"164\" data-end=\"429\"\u003eイタリア・ローマ出身の写真家 Gianluca Tamorri は、風景、ポートレート、ストリート写真を中心に、日常に潜む感情の揺らぎや街の空気を繊細に捉える作風で知られている。ローマ・サピエンツァ大学で政治学を学んだ後、Rome School of Photography で写真を専攻し、Claudio Porcarelli や Michael James O’Brien のアシスタントとして経験を積む。2005年以降はパリを拠点に活動し、個人的な視点から都市の記憶や旅の断片を写し取る数多くのシリーズを制作してきた。代表作には、パリ3区を記録した写真集『75003』、イタリアを旅しながら撮影した『That’s Brighter Still』、そして各地での記録をまとめた「Avant Paris」「Patmos」「Diary from the Lock-Down」などがある。近年では、0fr. Paris をはじめとするギャラリーやアートスペースでの展示を重ね、個展「Insight Paris retrospective」などを発表。都市と人、光と影のあいだに宿る物語を探るそのアプローチは、国境を越えて高い評価を受けている。\u003c\/p\u003e","brand":"0fr. 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